导语：如何才能写好一篇描写秋天的诗句古诗，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
唐?刘长卿《游休禅师双峰寺》
木落雁南渡，北风江上寒
唐?孟浩然《早寒江上有怀》
秋色无远近，出门尽寒山
唐?李白《赠庐司户》
雨色秋来寒，风严清江爽
唐?李白《酬裴侍御对雨感时见赠》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼
唐?李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
人烟寒橘柚，秋色老梧桐
唐?李白《秋登宣城谢朓北楼》
高鸟黄云暮，寒蝉碧树秋
唐?杜甫《晚秋长沙蔡五侍御饮筵送殷六参军归沣州觐省》信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞
唐?杜甫《秋兴八首》
翟塘峡口曲江头，万里风烟接素秋
远岸秋沙白，连山晚照红
唐?杜甫《秋野五首》
天上秋期近，人间月影清
唐?杜甫《月》
八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅
唐?杜甫《茅屋为秋风所破歌》
长风吹白茅，野火烧枯桑
唐?岑参《至大梁却寄匡城主人》
秋风万里动，日暮黄云高
唐?岑参《巩北秋兴寄崔明允》返照乱流明，寒空千嶂净
唐?钱起《杪秋南山西峰题准上人兰若》
万叶秋声里，千家落照时
唐?钱起《题苏公林亭》
宿雨朝来歇，空山秋气清
唐?李端《茂陵山行陪韦金部》
雨径绿芜合，霜园红叶多
唐?白居易《司马宅》
山明水净夜来霜，数树深红出浅黄
唐?刘禹锡《秋词二首》
试上高楼清入骨，岂知春*嗾人狂
刘禹锡《秋词二首》
多少绿荷
相倚恨，一时回首背西风
杜牧《齐安郡中偶题二首》红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤
唐?杜牧《秋夕》
天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声
唐?李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》
秋山野客醉醒时，百尺老松衔半月
唐?施肩吾《秋夜山居》：“去雁声遥人语绝，谁家素机织新雪。秋山野客醉醒时，百尺老松衔半月。”
老树呈秋色，空池浸月华
唐?刘得仁《池上宿》
秋宵月色胜春宵，万里霜天静寂寥
唐?戎昱《戏题秋月》
一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠
唐?来鹄《偶题二首》
夜半酒醒人不觉，满池荷叶动秋风
唐?窦巩《秋夕》菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间
南唐?李璟《浣溪沙》
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠
宋?范仲淹《苏幕遮》
一年好景君须记，最是橙黄橘绿时
宋?苏轼《赠刘景文》
相逢不用忙归去，明日黄花蝶也愁
宋?苏轼《九日次韵王巩》
萧萧远树流林外，一半秋山带夕阳
宋?寇准《书河上亭壁》
秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟
宋?林速《孤山寺端上人房写望》
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋
宋?柳永《八声甘州》
渐霜风凄紧，关河冷落，残照当搂。
是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流
关键词：新燕；新雁；诗歌
著名语文教育家于漪说：“优秀的诗词像种子一样，有顽强的生命力。他们破土而出后，和芳香的空气融合。今天我们学习古诗词，咀嚼、体会、感悟，仍然能徜徉在美妙的意境之中，嗅到他们散发出来的芳香。”因此，对于古诗文的学习也显得尤为重要。进入九年级复习阶段，大量的古诗词需要背诵默写，而在默写的过程中我发现学生特别容易把“燕”和“雁”这两个字混淆，由于读音相同，书写时常常弄错。
比如，在默写白居易的《钱塘湖春行》时把“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”的“新燕”写成“新雁”。又如，默写范仲淹的《渔家傲秋思》时把“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”中的“雁”写成“燕”。看到这样的错误频频出现时，为了帮助学生正确区分，我对这两个字从出现的季节和内涵上做了如下区分。
燕子是春天的使者，在春天经常出现，它轻柔、活泼，象征了春天的生机勃勃。所以，在很多描写春天的诗歌中出现。如，学生容易写错的句子白居易的《钱塘湖春行》中“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”就很容易让人想到春天到来，一派生机勃勃的美好景象。作者借燕子、早莺抒发了心中春天到来的无限喜悦之情，又表现了作者对春天万物更新的赞美。此外，还有杜甫的《水槛遣心》“细雨鱼儿出，微风燕子斜”，孟浩然的“燕子家家入，杨花处处飞”，刘禹锡的“冈头花草齐，燕子东西飞”等诗句表现了燕子轻柔、活泼，都很容易让人联想到春天的无限生机。
在描写春天的诗歌当中，也有例外，如，王湾的《次北固山下》这是诗人在一年冬末春初时，由楚入吴，在沿江东行途中泊舟于江苏镇江北固山下时有感而作。诗中“乡书何处达？归雁洛阳边”的“雁”则指的是“北归的大雁”意指一群北归的大雁正掠过晴空。雁儿正要经过洛阳的啊！诗人身在南方看到大雁向北飞去想起了“雁足传书”的故事，还是托雁捎个信吧：雁儿啊，烦劳你们飞过洛阳的时候，替我问候一下家里人。这首诗写在早春时节但全篇借“大雁”笼罩着一层淡淡的乡思愁绪。
雁是秋天的先知，它常在秋日的高空成队出现，衬以秋天的萧瑟气氛，愈显一种苍凉的壮美。当我们吟咏起范仲淹的《渔家傲秋思》“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”时，看到大雁南飞避寒，没有半点恋意从而感受到了边塞的悲凉、壮阔，同时也引发了将士们的思乡却不得归的惆怅。孟浩然的《早寒有怀》：“木落雁南渡，北风江上寒”中描写的时令已经是深秋，大雁已经南渡，诗人睹物伤情，不免想到故乡，引起了思乡之泪，表达的同样也是游子漂泊思乡之情。王维的“征蓬出汉塞，归雁入胡天”又暗含多少只身出塞的人的寂寞和被贬的惆怅？李白的“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼”，高适的“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”又颇显秋天的苍凉。
雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也很普遍了。李清照的《一剪梅》中“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”写萧疏秋意的时节词人看到大雁飞过，而自己却无缘读到“锦书”，表达了对丈夫的思念之情。王湾的《次北固山下》“乡书何处达，归雁洛阳边。”虽是在早春时节，但更是借归雁传递书信的典范。
古诗文是我国优秀文化的瑰宝，是小学语文教学的重要组成部分。方智范教授说：“古诗词包括文言文的积累，我们不要仅仅把它看成一种语言的积累、语言材料的积累，其实它也是思想、情感、形象多方面的积累，包括古人生活经验的积累。这些诗篇融入他们的血液中成为他们的一种营养，我想是终生受用的。诵读的方法，可以形成一种积累的快速反应机制。在小学阶段的古诗文教学中求之过剩，做过多的理性分析，这是应该避免的。”看来，有效地学习古诗文的方法就是——诵读。
我们要把课堂还给学生，充分尊重学生的独特体验，把以教师串讲为主，变为以学生诵读为主，让学生在教师的指导下，吟咏诗文，逐步形成语言的感悟能力。结合平时的教学，也谈谈古诗教学的一些体会。
一、初读，把字音读准，把古诗句读通
我每次和学生一起学习古诗文的时候，首先就要让学生字正腔圆，发好每个音，读准每个字，把古诗文读得字正句通。在这个环节少不了老师的范读，小老师带着大家读、组与组比赛读，让他们掌握正确的朗读方法。教学《夜书所见》时，我特意强调了平舌、翘舌、前后鼻韵，“送”“声”“江上”“风”“动”“情”“深”“灯明”，试试看，标准的普通话发音，加上流畅的朗读，古诗文的味儿便读出来了。
二、再读，注意节奏和语调
诗歌的美在于它的格律美，我们要着眼于全篇。感情欢快的，可用快节奏；感情忧郁的，可用慢节奏。边读边体会，画出节奏，读出节奏美感。
三、细读，读懂诗意
“书读百遍，其义自见”，古诗文的教学也同此理。让学生反复吟诵，自己发现问题、提出问题并解决问题，把教师不厌其烦的讲解变成学生的读书去感受。
让学生自由地读诗，看看能读懂一些什么。学生说到自己读懂的，老师就带着大家一起学习这一处，重点词语也在这个时候处理了，诗句的理解也就水到渠成了。教学《夜书所见》我是这样进行的：
师：请同学们自由读诗，看看你能读懂什么。
生自由读、理解、体会。
师：请在小组内交流自己读书的情况。
生与生互相交流。
生：我读懂了叶绍翁知道有伙伴在拨弄蛐蛐儿。
师：你从哪里读懂的？
生：我一边读诗一边看画面。
师：画面也能助我们理解，这真是读诗的一种好方法。
生：我是从“夜深篱落一灯明”读懂的。夜深了，篱笆深处还有明亮的灯火，叶绍翁就料想是孩子们在捉蛐蛐儿。
师：联系上下文反复地读也是学习古诗的好办法。这是哪个季节？诗中是怎样描写的？
生：秋天。
师：谁来描述一下？
生：萧萧秋风吹动梧桐树叶，送来了阵阵寒意。
生：我不懂“动客情”。
师：请你们再读诗三遍，看看有什么新发现。
生：充满寒意的秋风吹来，吹动了我的思乡之情啊！
师：是啊，萧萧秋风吹动梧桐树叶，送来了阵阵寒意。客游在外的诗人不禁想念起了自己的家乡。
四、品读，渐入意境
意境是由作者的主观感受和客观景象融合而成的，而作为主观感受的“意”又往往寄寓在客观景象的“境”中，因此，教师在古诗教学中要引导学生入其“境”，才能使学生“悟其神”，会其“意”，真正领悟到古诗的意境美。反复诵读可以激起学生丰富的想象，同样，丰富的想象又可以激发学生诵读的兴趣。因为诗歌的语言是高度凝练的，它用极有限的字数表达极其深刻的内涵，不展开想象，就无法深入作品内部，就无法走进诗人创设的意境，无法体会诗人要表达的思想内涵。我们让学生在想象中诵读，在诵读中想象，就是希望学生通过诵读感知形象，运用想象去填补诗歌中留下的空白，品味诗意，走进诗的意境。
师：诗人叶绍翁客游在外，在这种环境之下，他的心情怎样？自读“江上秋风动客情”，你是怎样理解这个“情”字的？
生：诗人在这充满寒意的秋季，客游在外，想家了，想儿时的伙伴了，想到自己的童年……
师：诗人还想到了什么？
生自由畅谈。
师：此时，诗人的心情怎样？
生：孤独、想家、思念亲人……
师：读诗就像唱歌一样，有高有低、有快有慢，又忧伤也有欢乐，我们该怎样读这一句诗呢？
生有感情地朗读。（声音低沉、缓慢）
师：当诗人看到篱笆深处明亮的灯火，想到孩子们在捉蛐蛐儿时，心情又是怎样的呢？
生：情感略显舒缓。
师：我们又该怎样读第二句呢？
生朗读。（稍微轻松一点儿）
五、诵读，积累经典文化
师：学完古诗，想背诵吗？用你喜欢的方式来记忆这首古诗。
生：小组活动。
（有的唱，有的作画，有的边唱边舞，有的讲故事……）
汇报背诵情况：
令我意想不到的是，有一个小组上台汇报时，以一首欢快的校园歌曲《其多列》为调唱古诗，刚一唱，台下同学就反对，说他们的调没定对，该用慢一点的，忧伤一点。
古诗教学以“读”为主，达到了“此时无声胜有声”的境界。同时，学生采用不同的方式记忆古诗，相信永久也不会忘记。
六、拓展诵读，实现能力迁移
一、合理安排学习内容
1.由易到难
2.以点带面
二、加强学习方法指导
掌握良好的学习方法对于学生的古诗词学有帮助，学无定法，但贵在有法。教学诗词时，可以运用不同的方法，以求学生在潜移默化中灵活学习诗词，有效积累运用。
1.熟读成诵法
即让学生多读，可指导学生朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。读多了，自然成诵。如，学白的《望天门山》：“天门/中断/楚江开，碧水/东流/至此回。两岸/青山/相对出，孤帆/一片/日边来。”首先是指导学生反复地读，读出诗的节奏感和韵律美。通过多读，在理解诗意的基础上熟读成诵。
2.诗画结合法
有的教材中配有插图，就可以利用这一资源进行诗画对照。如教学贾岛的《寻隐者不遇》，教师问：贾岛风尘仆仆地来寻找隐者，在松树下遇到了隐者的童子，他们会说些什么？学生根据诗句的内容，发挥想象，把贾岛的语言神态以及由“满怀希望――失望――燃起一线希望――彻底失望”的心理描述得生动传神，这样的诗画对照必然会激发学生的积极性，在反复诵读中品味诗句，体会意境，从而培养鉴赏能力。还有些诗词没有插图，却能给人以诗中有画的感觉。根据这一特点，我们在教学中可以要求学生根据理解，发挥想象，把诗词所蕴含的图景用画笔表现出来，学生定会异常兴奋，异常投入。
3.体裁互换法
诗词语言精练，一个故事或一幅画就凝聚在这几十个字中，可谓字字珠玑。因此翻译成了必不可少的环节。但是，简单的翻译是枯燥的，学生也很难进入意境，所以不妨对古诗词进行体裁的改变，让学生发挥想象，用生动的语言把诗词所描写的内容再现成现代版的故事或写景的美文，再对照原诗词进行对照品读。学生也就能突破看似狭窄的语言空间，得到另一番美的享受、美的熏陶。这学期我让学生将所学的《寻隐者不遇》改写成故事，好多学生将故事写得引人入胜，就连平时作文不怎么样的学生也写得绘声绘色。
4.名句吸引法
名句是诗词的亮点。往往在教学一首诗词时，若问学生最欣赏哪句诗，他们往往能答出名句来。于是我们就可以由名句入手，从而拉动学生对全诗的欣赏感悟。
以上种种，都是为了引领学生体会古典诗词的语言美、音韵美、情趣美、意境美，从而促进学生在美的熏陶感染中获得知识上的丰富和精神上的成长。
三、有效督查，激励促进
为了促进学生的诗词积累，教师要通过考查给学生施加一定的外力，否则，积累容易流于形式，达不到效果。
教师要定期检查学生的摘抄，对学生的积累态度有一个主观评价，我通常采用星星调动学生的积极性。背诵考查主要由小组长把关，每背诵一首诗得一颗星。当星星累计到一定程度，就定级为“诗人”“诗圣”“诗仙”。为此，我设计一张评价表，记录学生得星的情况。记录、评估的工作主要由学习小组成员共同完成，组长负责，教师监督、指导。
一、倒学而导，突破古诗的教学模式
发展性课堂教学就是以学生为主体，通过教师的教学活动和学生主动的学习活动，促进学生积极、主动、有效发展的一种教学思想和教学方式。我们用课题研究的理论指导教学，大胆尝试。一去传统自上而下的“逐句教学”和“逐环教学”的模式，采用“赏景――悟情――活用”的教学思路，从诗末到诗题，倒学而导，拾级而上，多种教学手段并用，力求将一首简单的古诗，变得既生动鲜活又有血有肉，诗情画意。
二、注重对比，突破古诗的解读模式
1.同一作者描写同一景物――“荷”诗的对比读。在引导学生体会“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的莲叶荷花色彩美的遣词之妙，我通过和旧知“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的拓展对比，让学生从读中自主发现旧知是抓动态写出形态美，新知是抓住荷塘的静态写出色彩美。这样的教学，比呆板地向学生介绍色彩美的特点多了一份灵动。
3.不同诗人，抒发同一情感――送别诗的对比读。从某种意义上说，感悟始于疑。小疑问催生小感悟，大疑问催生大感悟。在解读完全诗后，教师巧妙地一步一步地引导学生质疑：（1）诗学到这里，你还有疑问吗？（2）请你把目光聚焦到课题上，你读懂了什么？（3）在交通不便的古代，谁也不知道一别之后何日才能再次相见，所以很多人把这种情感寄托在诗歌中。你知道哪些送别名句？（4）再看看我们这首诗的内容，你还有疑问吗？学生质疑：“题目告诉我们是送别诗，可诗中没有一个字提到送别，却描写夏天的荷塘，这是为什么呢？”课堂上让学生主动质疑，就能溅起一圈圈思考的涟漪，学生就能在思维的碰撞中感悟到，原来诗人是在“借景抒情”。古诗的写作“借景抒情”特色就能潜移默化渗透到学生的心中。学生们感受到了古诗的文化魅力，爱上这神奇的古诗文也就成为了一种可能。
三、拓展情读，突破古诗的感悟模式
在教学中，我紧紧扣住“莲叶”“荷花”这一意象，先让学生从诵读中想象整首诗的意境，再在品味推敲词句时体验意境后诵读，最后巧设悬疑喷感后诵读。平面的诗句，通过学生的想象生成为一幅幅鲜活的画面，学生才能投身其中，感诗人所感，想诗人所想。于是，诗句背后的情味和意蕴，就在意象的召唤和引领下，喷洒而出，让学生比较真切地感受到诗情从意境中走来。
1.诗中有画想象读。在初读古诗中，教师通过不同层次的要求和方式，如师生对读、聆听名家吟诵等等，引导学生多次诵读，反反复复，浅吟低唱，不仅巧妙地让学生感受到这首诗的节奏美和韵律美，而且不知不觉地在学生头脑中绘制了这样一幅图画――挨挨挤挤的莲叶上开着千姿百态的荷花。在想象“意象”的画面后进而引导学生带着自己的感受品味、感悟并读好“接天，无穷碧”“映日、别样红”这些词和诗句，从而感受西湖的美丽风光。
2.画中有诗赞叹读。让学生在品味“无穷碧”“别样红”后，利用多媒体的视觉冲击，“莲叶、荷花”这如画的“意象”化为学生内心深处的赞叹后，教师激情导入：“你觉得怎样读，怎样的节奏，怎样的表情才能读出这莲叶、荷花的美，读出古诗特有的韵味？”相信课堂上学生就能入境入情地去读古诗。
【关键词】高中语文古诗词教学建议
中图分类号：G4文献标识码：ADOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2016.01.175
一、创设情境氛围
俗话说，良好的开始是成功的一半，语文课堂的教学也不例外。语文课堂的诗词教学中，教师应该对教学内容的引入方式引起重视，教学引入的成功与否决定着接下来整节课堂的学习氛围。在传统的诗词教学课堂上，教师往往从一开始就用“满堂灌”的方式为学生逐字逐句的翻译解析，这样的教学方式不仅枯燥，更会让极少接触诗词的高中生产生畏难心理，间接打击其学习兴趣。作为一名优秀的语文教师应该学会换位思考，针对当下高中生的文学积累情况开展“引入式”的教学，让学生对这些时代久远的文学艺术产生共鸣，继而激发其学习兴趣，帮助课堂顺利开展。
随着社会的发展、科技的进步以及新课改的不断推进，当代教师应该开拓教学思维、丰富教学手段，学会利用当下丰富的多媒体教学资源，调动学生学习的积极性，扩大课容量，丰富教学内容，为课堂创设良好的情境氛围。例如我们在学习《蜀道难》时，若让学生只从口头描述知道描写的山之高，水之急，连峰绝壁之险，学生又怎么能很好的带入情感身临其境的从是诗句中去理解、去掌握诗人的笔意纵横，豪放洒脱呢？
二、丰富教学形式
作为语文教师，还应该改善自身的教学方式，弥补传统教学模式的不足，用丰富的教学手段帮助学生找到诗词的学习乐趣。俗话说兴趣是最好的老师，丰富的教学形式、充实的教学内容是提升学生学习兴趣的有效途径之一。
（一）朗诵法
在古诗词的学习生活中，不同作者不同时代创作的作品感情基调不一，通过朗读的形式，有助于学生情感的传递，并为更好的学习古诗词打下基础。例如我们在学习《琵琶行》的时候，教师可以在学习课本内容前带领学生一起朗读这些脍炙人口的千古名句：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”读起来朗朗上口，能将学生提前带入诗词的感情里。
（二）联想法
联想是帮助理解诗词的有效手段，在诗词的教学过程中，教师切勿受应试思想捆绑，教师在教学上应该大胆创新，让学生通过学习古诗收获自己的独到见解。例如当我们读到“夕阳西下，断肠人在天涯”的时候，教师就可以带领学生想像在一轮血红的西坠的夕阳的景幕下，落日残照，夜幕来临之景，而此时漂泊异乡的诗人，只能独自在异乡思念家乡和亲人，不禁引人更加惆怅、感伤了。
（三）比较法
受诗人的所处时代背景、自身写作风格等因素的影响，不同的文学作品在思想内容和表达观点态度上大有不同。随着高中生在诗词方面接触的内容增多，教师可以运用比较的方法将新旧知识联系起来，通过比较不同作者的思想感情与态度，感受诗词不同的感情基调，学会准确评价诗词的内容和作者的观点态度，从而更好的把握诗歌的思想主题。如在比较诗人杜甫的《登高》和刘禹锡的《秋词》时，通过体味秋天给不同诗人带来的不同感受，提高学生的审美情趣，让学生在边学边思考的过程中提高思辨能力，进而发现诗词文化的无穷魅力。
三、开展多种活动
一、品析字词
古人写诗作词，非常讲究“炼字”。所谓“炼字”，即诗人经过反复推敲，挑选出最贴切、最传神、最形象生动的词语来描摹事物或表情达意。因此，诗词中那些形象生动、内涵丰富、表达效果显著的字词，自然成了考查的重点之一。品析字词，就是品味、分析古诗词中用得精妙的字词，分析其作用或表达效果。常见的命题形式有“诗词中的某字历来为人们所称道，请说说它的妙处”“诗词中某字用得好不好，能否改用其他字词，为什么”“最能体现出诗人情感的是哪个字”“某个字在表情达意上有什么作用”等等。品析字词，应从古诗词语言的准确性、生动性和形象性三个方面考虑用词的精妙之处，感受诗词在写人绘景中营造出来的情态美、画面美、色彩美和动态美等等，特别要注意的是，品析时不能就字论字，架空分析，而应坚持字词不离句的原则，将该字词还原到作品之中，联系上下文，并结合全诗主旨、意境和诗人的思想感情来分析其表达效果。
2012年陕西卷阅读下面这首诗，按要求回答问题。
过山农家
[唐]顾况
板桥人渡泉声，茅檐日午鸡鸣。
莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴。
后两句诗中的“莫嗔”“却喜”，反映出山农怎样的心情？
答：。
[解析]这两句是诗人到了山农家后，正忙于劳作的主人对他讲的表示歉意的话。屋子里因为焙茶烧菜充满烟雾，屋外晒场上的谷子又时时需要翻晒。因此好客的主人由衷地感到歉意，山农的话不仅神情口吻毕肖，而且生动地表现了山农的朴实、好客和雨后初晴山农的繁忙与喜悦。
[答案示例]“莫嗔”写出了山农劝说客人不要嫌怨焙茶烟雾熏蒸的歉意之情；“却喜”写出了山农看到天晴，想到可以晒谷的欣喜之情。
二、读懂诗意
2012年江西卷阅读下面古诗词，回答问题。
玉楼春·戏赋云山
辛弃疾
何人半夜推山去？四面浮云猜是汝。常时相对两三峰，走遍溪头无觅处。
西风瞥起云横度，忽见东南天一柱。老僧拍手笑相夸，且喜青山依旧住。
下面对词的内容理解不正确的一项是（）
A.词的上片是写青山为浮云所遮盖，下片写重睹青山。
B.上片后两句是写执著寻觅“常时青山”的青山终有结果。
C.下片的前两句写浮云散尽青山重见的自然景观。
D.这首词描写了自然景物的变化过程。
[解析]通读全词，纵观四个选项，就不难发现B项对上片后两句的内容理解有误，上片后两句通过描述自己寻觅“常时相对两三峰”的行动和“走遍溪头无觅处”的结果，进一步证实青山被浮云所笼罩，并隐然透露出词人的遗憾心情，其实是寻而未果的。所以B项“上片后两句是写执著寻觅‘常时青山’的青山终有结果”是不正确的。
三、体味情感
2012年河南卷阅读下面一首诗，按要求回答问题。
过零丁洋
文天祥
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。
山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
人生自古谁无死？留取丹心照汗青。
“人生自古谁无死？留取丹心照汗青”抒发了诗人怎样的思想情感？
[解析]这句诗的意思是：“自古以来谁能不死呢？既然是死，那就不如留下一片丹心照耀史册吧。”这就表达出文天祥不怕牺牲、甘愿为国捐躯的思想感情。
[答案示例]抒发了诗人愿为国捐躯的思想感情。
四、描摹画面
“诗中有画”是写景类古诗词的最高境界。古诗词里面有许多写景句子，都刻画了美丽动人的画面。描摹画面，就是要求考生发挥联想和想象，用生动形象的语言描述诗句所刻画的画面。它要求考生有较高的审美能力、想象能力和语言表达能力。常见的设问方式是“用自己的话，描绘某一句（联）所展现的画面”。答题时，可分三步进行：1.读懂诗句，理解内容，弄清诗句描绘了哪些景物，把握画面的构成；2.借助联想和想象，调动各种感官，从听觉、视觉、触觉、嗅觉等多方面感知画面的特点；3.运用生动优美的语言描绘画面，描述时，既要忠实于原诗，又要通过联想和想象进行合理的再创造。
诗的前两句描绘了一幅怎样的画面？请加以描述。
[解析]诗的前两句构成各自独立又紧相承接的一幅图画。前一幅“板桥人渡泉声”，画的是山农家近旁的一座板桥，桥下有潺潺的山泉流过，人行桥上，目之所接，耳之所闻，都是清澈叮咚的泉色水声。后一幅，写在温煦的阳光下，茅檐静寂无声，只传出几声悠长的鸡鸣。这就把一个远离尘嚣、全家都在劳作中的山农家特有的气氛传达出来了。
[答案示例]伴着淙淙的泉水，走过板桥；鸡鸣声声，太阳高高地照在山农家的茅檐上。
五、感知形象
古诗词中的形象，主要有自然形象和人物形象两类，其中人物形象又包括诗人的自我形象和诗中的人物形象。感知形象，就是要求考生分析、把握诗词中的景物或人物形象的特点。这类题的常见命题方式是“这首诗（或某一句）刻画了怎样的人物形象”。解答此类题目，需从以下方面思考：1.了解常见的人物形象类型，如心忧天下、忧国忧民的形象，寄情山水、归隐田园的形象，怀才不遇、壮志难酬的形象，超凡脱俗、清正高洁的形象等。2.结合诗词内容，联系诗人经历和生活时代及写作背景，进行具体分析。同一时代的人物形象往往带有某些共性，如晚唐诗歌多表达对国家衰亡的忧伤和对黑暗现实的批判，南宋诗歌多表达壮志难酬的忧愤和对朝廷苟安的不满。3.从描写方法入手，把握形象特点。诗词中往往通过描写肖像、语言、行为、心理等细节来表现人物的性格特征，或借助景物、环境等侧面描写来烘托人物形象，抓住这些，便能迅速、准确地感知诗中的人物形象，从而收到事半功倍的效果。
2012年连云港卷阅读下面一首唐诗，回答问题。
采莲曲
王昌龄
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
结合诗句，概括采莲女的形象特点。
[解析]此题考查考生对人物形象的把握能力，答题时，要结合诗句的具体内容进行分析，概括时层次要明晰，语言要精炼、准确。
[答案示例]从“采莲”看出勤劳，从“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”看出美丽，从“乱入池中”“闻歌”看出活泼。
六、欣赏意境
古代诗人在写诗作词时，非常重视“意”与“境”的有机融合。这里的“意”，即作者的主观情感，是整个作品的灵魂；而“境”，即作者所以创设的生活图景，主要是由景物构成。赏析意境，其内容主要包括描述意境、概括意境氛围和选择与某种意境相近的诗句等。该题型常见的提问方式有“请用自己的语言生动地描述某一首诗或某一句的意境”“某一句或几句渲染了怎样的氛围”“下列与某一句意境最接近的是哪一句”等。同学们在答题时，首先要抓住诗中的主要景物，感悟这些景物所营造的氛围特点，然后再通过联想和想象，用自己的语言再现诗歌中的画面。值得注意的是，描述时既要忠于原诗，又要有通过合理想象加以再创造的内容，表述语言力求简洁生动有诗意，能与景物的特点和情调相契合。为了表达准确，平时还应掌握一些用来概括意境的常见术语，如宁静、清幽、深邃、清凉、壮阔、雄奇等等。
2012年临沂卷阅读唐诗，回答问题。
鸟鸣涧
王维
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
诗人描写了哪些景物？创设了怎样的意境？
[解析]回答这道题可根据景物及其特点理解作者所抒发的情感。首先找到诗歌中所描写的景物“桂花”“春山”“明月”“山鸟”等，“落”“空”“出”“惊”等动词点明了景物的特点，构成了“静谧”“优美”“空寂”的意境。
[答案示例]诗人描写了桂花、春山、明月、山鸟等景物，创设了静谧、幽美、空寂的意境。
七、鉴赏名句
名句是古诗词的精华所在，它们或情真意挚，感人至深；或幽默风趣，妙趣横生；或形象生动，诗意盎然；或蕴涵哲理，发人深省等等。诗词名句之所以千古传诵，正是由于它们在景、情、理、趣等方面有值得称道之处。鉴赏名句，就是对古诗词名句的精妙之处进行品评分析。对诗词中的名句进行鉴赏，能培养学生感受美、咀嚼美和表达美的能力。这类题目最常见的提问方式是“某一句历来为人称道，请赏析其妙处”。解答时，要根据名句的类型有针对性地进行赏析，如果是写景名句，则从它运用了哪些写景方法，描绘了怎样的优美景致等角度进行赏析；如果是抒情名句，则从它的抒情方式，情感的色彩与倾向等角度进行赏析；如果是说理名句，则从它的说理方式及其哲理带给人们的启示等角度进行赏析；如果是修辞名句，则从修辞手法及其表达效果的角度进行赏析。
2012年株洲卷阅读下面的文言诗文，回答问题。
移家别湖上亭
戎昱
好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。
黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。
请赏析诗歌的三四句“黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声”。
[解析]这两句诗的字面意思是：住了这么久，亭边柳树枝头的黄莺，也跟我是老相识了。在这即将分离的时刻，别情依依，鸣声悠悠，动人心弦，使人久久难以平静。诗人采用拟人化的手法，赋予黄莺以人的情感，写得生动有趣。题目没有限定赏析的角度，一般可以从修辞、用典、词语、写法特点、抒感等方面去考虑。
[答案示例]这两句运用了拟人的手法，移情于物，表达了诗人依依惜别之情。
八、表达赏析
表达赏析，即对古诗词的语言表达技巧进行赏析，其内容主要有抒情方式、表现手法、修辞手法和语言特色。抒情方式有直接抒情和间接抒情两类。间接抒情又包括借景抒情、情景交融、托物言志等。常见的表现手法有烘托（衬托、反衬）、对比、用典、铺垫、象征、虚实结合、以小见大、欲扬先抑等。常见的修辞方法包括比喻、拟人、夸张、借代、设问、反问、反复、双关、对偶、互文等。古诗词的语言特色，通常可用形象生动、简练传神、含蓄隽永、清新明丽、婉约细腻、沉郁慷慨、雄浑豪放等词语进行概括。值得注意的是这些表达技巧往往并非单一使用，而是综合运用。常见的提问方式是“用了什么表现手法或修辞手法”“有什么表达效果”“写法上有什么特点”等。答题时，要辨明技巧，分析效果，能结合具体的诗句或词语，指出其中运用了何种手法或技巧，表现了什么样的内容，抒发了什么样的感情，揭示了什么样的道理，取得了什么样的表达效果。
2012年河北卷阅读下面这首唐诗（节选），回答问题。
俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。
布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。
床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。
自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！
请对画线的句子进行简要赏析。
【关键词】初中语文古诗词鉴赏技巧标题意象意境
一、引言
在我国的文化发展史上，古诗词始终都闪耀着其耀眼的光芒，以其独特的魅力显现出我国独有的历史文化，成为民族重要的精神动力和智力支持。在学生接受知识，陶冶情操的道路上，古诗词鉴赏发挥着重要的作用。古诗词的语言精练，想象丰富，情感真挚，流传千年而不衰，是中国文化历史上一道靓丽的风景线。所以，学习古诗词，提高学生对古诗词的鉴赏能力是提升学生的文学艺术修养，提高他们写作能力的一个重要途径。下面就简单谈谈初中古诗词鉴赏的一些小技巧。
二、学会通过标题进行类型的辨别
题目作为诗词的眼睛，有着画龙点睛的作用。很多古诗词的题目都直接将诗歌的写作重点和类型进行了明确交代。
比如咏物类型的古诗词几乎都会以“物象”或者是“咏（题、赠、赞）+物象”作为标题。此类型的诗词更多的是托物言志，凭借所咏之物来将作者的志向、品质表达出来。
题目中有“塞”“征”“军”等字眼或者是用乐府旧题的类型的诗词，大多都是战争诗或边塞诗。此类诗大多是表达渴望建功立业，保家卫国，表达沦丧山河的苦、久居边关的愁，表达艰辛的室外生活、惨烈的连年征战、怨愤的报国无门的情怀和哀痛的归家无望之情。
还有一类就是送别诗，通常会将“送”或“别”等字眼放在题目中，此类诗基本都是表达对亲人、朋友的依依不舍之情，还有情深意长的勉励和坦陈心志的告白。
而怀古类型的诗词，在其标题中都会出现古迹或者是古人名。这个类型的诗词基本都会融合史实和现实，有的表达对个人遭遇的感慨，有的表达对社会现实的抨击。比如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》就是对个人遭遇的感慨，感慨自己年^半百，而又功业无成；辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》表达的是不满朝廷行为，只能苟且偷生的现实，是对社会现实的抨击。
三、学会领悟诗词的意象和意境
（一）感知诗词意象
最早在刘勰的《文心雕龙神思》中就出现了“意象”一词。书中是这样记载的：“使玄解之宰，寻声律而定墨；独照之匠，窥意象而运斤。此盖驭文之首术，谋篇之大端。”“神用象通，情变所孕。物以貌求，心以理应。”这里提出的意象实际上就是意中之象，也就是意念中的形象，不仅是对感情的表达，也与作者实现了心志包容。
意象是对诗歌特有词语的分析和鉴赏，是通过景物来寄予作者的情感。要想真正领会作者的情感意图，就必须对诗歌的形象进行真正的理解。比如《天净沙秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首小令共包含九种意象，由此组成了一幅秋郊的夕照图，言简义丰，是对一个飘零天涯的游子秋天思念故乡的情感的抒发，体现了凄苦愁楚的离乡之情。所以，教师应该以解读诗词的意象作为突破口进行诗歌鉴赏，不断引导学生感受诗词意象，把握诗词内容，深入感知诗人情感，从而领会诗词主旨。
（二）领略诗词意境
（三）把握好诗词的表达技巧
诗歌中修辞手法很多，主要的作用与其他文体的修辞作用是一样的。比喻就是为了使形象更加生动，像“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”；夸张则是为了强调与突出，像“白发三千丈，缘愁似个长”；拟人就是为了将事物人格化，像“感时花溅泪，恨别鸟惊心”；对偶是为了增强诗词音乐美感，表意凝练，抒情酣畅，像“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”；而借代则是为了表达得更加含蓄，像“应是绿肥红瘦”。
诗词的描写方式也很多，常见的有虚实结合的描写，像“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；有细节描写，像“何当共剪西窗烛”；还有动静结合的描写，像“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”。
抒情方式也比较多，有直抒胸臆，像“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤”；有情景交融，像“山回路转不见君，雪上空留马行处”；有借景抒情，像“春风又绿江南岸，明月何时照我还”；也有寓情于景，像“渭城朝雨徘岢荆客舍青青柳色新”。
（四）了解名人的语言特点
现实主义和浪漫主义是诗人主要的风格体现。每位诗人在进行创作实践的时候，都会将自己的特点体现出来，都有自己的艺术风格。就像朴素自然属陶渊明，沉郁顿挫属杜甫，李白一贯豪迈飘逸，白居易一向通俗易懂，杜牧比较清健俊爽，王维通常都是诗画一体，而陆游主要体现的就是悲壮爱国。另外，词也有婉约和豪放之分，曲有通俗和幽默之分。总体来讲，古诗、词、曲的特征都有各自的风格，在进行古诗词赏析的时候，要抓住主体，分别从局部和整体来进行诗词的把握，也需要注意诗词的形式。只有这样，才能做到得心应手，真正领会诗词的深层含义。
（五）联系背景紧循本意进行鉴赏
在鉴赏古诗词的时候，无论哪一个类型，都要对诗词写作背景进行了解。写作背景包括的内容比较多，既有对作者本人所处时代的把握，也有对作品创作时的环境等背景的了解。现在的初中语文学习范围比较广，学生需要将李白、杜甫、王维、欧阳修、范仲淹、王安石、李清照、陆游、陶渊明、李商隐、李煜、王勃等人常出现的诗词熟练地把握，对其他诗词作者作一般了解。增加课外古诗词阅读量，能够帮助学生对更多的诗词作者进行了解，增强学生对诗词鉴赏的熟悉感。需要强调的是，对于大家都比较熟悉的作者，在考查的时候还应该重点掌握他们的生平，这有助于了解诗词的真实意义。比如：唐代著名诗人杜甫，其作品《望岳》和《茅屋为秋风所破歌》就有一定的差别，作者在年轻的时候怀着浪漫主义的情怀创作了《望岳》，在安史之乱之后创作了《茅屋为秋风所破歌》，主要是在秦州目睹了百姓的生活之苦，作品体现了作者忧国忧民，同情百姓疾苦的情怀。了解杜甫人生经历的人都知道，作者创作这两首诗时的时代背景、个人经历和价值观都有比较大的区别。因此，鉴赏古诗词一定要联系时代背景，综合进行分析，这是探寻作品主旨，了解写作目的的重要一步。
（六）利用注释对诗词进行综合整体分析
初中古诗词通常都会对一部分字词、典故、句子进行必要的注释。另外，诗词作品本身也有不少词题以及序文，也会介绍作品创作的背景。但是学生在鉴赏这些诗词的时候，容易忽视这些注释，通常都是靠自己的理解来把握诗词中的字词句意，分析没有方向，这是很不合理的。例如，有一道古诗词鉴赏题目是围绕宋人高观国的《菩萨蛮》设置的：“何须急管吹云暝，高寒滟滟开金饼。今夕不登楼，一年空过秋。桂花香雾冷，梧叶西风影。客醉倚河桥，清光愁玉箫。”不少学生都不太了解“高寒滟滟开金饼”，实际上注释中已经对“滟滟”进行了说明，如果考生能对注释和诗词整体的分析进行利用，那么第一个问题“此词的上下片各写什么？”就很容易解决了。另一个问题是“作者在词中表达的情感发生了怎样的变化？”需要综合进行分析。这个在注释中也有说明，文中的“圆月、月光摇动”体现了作者起初的心情，表达了其欢快、开朗的情绪。这样就能分析出诗词的内涵了。
四、小结
在对古诗词进行鉴赏的过程中，教师一定要讲究方法，正确引导学生，教会学生凭借意象看意境，透过意境感受诗情。中国一直都被誉为诗的国度，尤其是唐诗宋词，是古典文学的代表，是值得我们骄傲的精神财富。作为语文教育工作者，我们应该将传统文化发扬光大，这也是我们的责任和义务所在。
【参考文献】
在大体弄清诗句意思后，我引导学生展开“换位想象”，于是学生开始瞑目沉思。五六分钟后，我让学生停下，返回课堂，并请几个学生就刚才的想象进行叙述。学生陆续发言，说出了如下意象：深深的宅院、微弱的烛光、凄清的雨、束冠青衫的诗人、诗人正在踱步、雨声噼啪作响……有学生补充：桌上应当还有一封刚拆开的信，那是仆人刚刚送进来的家书；还应当有风，风吹得烛光摇曳，有点冷。另一位学生马上站起来反驳：“不对，风是有点，但不冷。”遭反驳的马上对答：“秋天了。诗句中不是有一句‘巴山夜雨涨秋池’么？秋风应比较凉，加上雨夜，再结合作者当时的处境，他不觉得冷么？”反驳者说：“可是他想到了未来，想到了未来和亲人团聚时的情形，心里是温暖的。”班上学生马上自然分成两派，各为自己支持的观点找依据，课堂霎时热烈起来。
争论持续了好几分钟，我看到学生们已经基本把握了文本内涵，于是不失时机地叫停，并让全体同学将刚才想象到的情景，结合课堂上的发言以描述性的语句写下来。平时写作时咬笔杆的孩子们这时一反常态，刷刷挥笔，转眼间就有学生举手发言。
学生或叙述或描写，但共同点是都把握住了诗人的情感特征，对诗歌的意境也有了超乎往常的理解。
【教学反思】
在古诗教学中，我们通常提示学生依据诗句意思展开联想与想象，去品味诗人的情感，把握诗作主旨。我认为这种提示想象流于一般，而且覆盖面不广。相对于理解能力强、想象力丰富的学生而言，他的想象与理解会容易到位；但相对于理解能力弱、想象力一般的学生而言，一方面他自己想象所得不多，听其他同学描述也属于被动接受，其掌握程度与学习效果都不理想，仅能靠死记硬背别人的东西，无形中又加重了学业负担。
所谓“知人论世”，也就是鉴赏诗歌时，一定要联系作者的生平和时代背景，去把握诗歌的思想感情。让我们看一下李白、杜甫的两首写月抒怀的诗。
1.李白《月下独酌（其一）》
“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月俳徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”
李白在这首诗中表达了孤独寂寞中自得其乐、及时行乐的思想。但如果结合李白的性格和身世来理解，就自然会发现作者的深意，傲岸的性格与怀才不遇的遭际，自然就成了李白月下花间独酌的凄凉与感慨，但这种感情仍是高傲的、自信的。
2.杜甫《月夜》
“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”
同样是写月夜，杜甫抒发了对远方亲人的怀念，乍一看，就可知此诗写的是月明之夜，对家中妻子的思念之情。但仔细推究，不难发现，这里分明有对战争的谴责，对离散人民的同情和对国家前途的忧虑。杜甫忧国忧民的思想可见一斑。
二、品味语言，把握内容
读诗必须从品味语言入手，要咬文嚼字，反复诵读，进而把握诗歌的思想内容。如王维《观猎》中“风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。”全诗通过“角弓鸣”“鹰眼疾”“马蹄轻”等描写，塑造了一位“猎渭城”的勇武将军形象，其意气风发，飒爽英姿，从字里行间，自然流露。这首诗所体现的豪迈进取的精神会感染每一个人，我们从“角弓”“渭城”“枯草”“猎鹰”“新丰市”“细柳营”等一系列意象，可以看出这是一首典型的边塞诗。
三、联想想像，再造意境
诗歌鉴赏是一种再创造，读者必须借助自己的联想和想像，感受“此景”下的“此情”，进入到诗人为我们创造的意境中去，才能更好地理解诗歌的思想感情。如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这首判别诗的意境是哀怨凄惋的。一个秋天的早晨，下了整整一夜的秋雨，江南已是秋意萧瑟。诗人清晨送友，楚山也觉孤独，诗人的离愁一如那漫天的烟雨。送别只选取了一个典型的话别场面“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”一种离别的孤独之情萦绕在心头，诗人急于向远方亲友表白心迹，虽然历经坎坷，诗人仍是冰清玉洁的，保持着自己的操守。