12月25日至1月5日，小红书谷子展在静安大悦城举办，现场有总价超百万的谷子亮相，还有“痛房”“痛柜”等沉浸式体验。
“谷子”由商品的英文单词“goods”音译而来，是对二次元周边衍生品的统称，购买商品称为“吃谷”。据统计，2024年中国“谷子经济”市场规模达1689亿元，较2023年增长超40%，市场处于高速增长期，预计2029年市场规模有望达3089亿元。
如今，商场中不仅有大量售卖谷子的谷子店，向大众展示谷子的线下谷子展也开始出现。记者在现场发现，展览不仅模仿了传统美术馆艺术展的形式，还打出了鲜明的标语：“我愿称之为艺术品”。谷子展能否成为新的商场流行？谷子真的能成为艺术品吗？
难得一见“海景谷”吸引观众
谷子展现场钟菡摄
谷子展中，最为引人注目的是19位小红书谷子藏家提供的珍稀藏品，其中就有不少“海景谷”。比如现场有一款游戏《光与夜之恋》的礼盒，需要玩家充值到一定金额才能获取，价值约在几万元。工作人员透露，位于展厅门口的《名侦探柯南》怪盗基德徽章里，有一枚价值在十几万元，现场陈设的三个“痛柜”也价格不菲。
猜一猜，哪个基德身价最高钟菡摄
谷子互动区钟菡摄
痛屋钟菡摄
展厅现场有不少专门为谷子设置的打卡互动区，比如观众可以带上自己最喜欢的谷子，放在阶梯式的相框里拍照，背景是一个缩小版的大悦城摩天轮模型。“95后”小叶和“00后”瓜瓜在附近上班，特意调休来观展，除了欣赏那些买不起的高价谷，来谷子互动区打卡是主要目的。两人都背了自己扎的“痛包”，还专门带上音游《世界计划》的徽章，这是两人共同喜欢的IP。
情绪价值是不少藏家写在展签里的吃谷心声。藏家“MidousuziKolta”为展览提供了一套日漫《飙速宅男》的谷子藏品，为了收集这些谷子，需要一个个找日本藏家进行交换，集中交换时，基本上每天刷帖子几十次，每隔二十分钟要看一次，确保没有遗漏的交换信息。“即使在社会价值评价中，收集谷子的行为往往被认为是幼稚的、消费主义的，但我依然坚持这份爱是持续且永恒的。”
“喜欢谷子，也是因为谷子能提供情绪价值，买多了，可能就有收藏癖。”妙妙认为，为了买而买，或许就没有那么快乐。“这两年进入谷子圈的人越来越多，但从长远来看，还是需要称得上台柱子的新的大IP出现，类似于《名侦探柯南》。如果没有大体量的IP，这个行业的发展可能会存在一定的局限性。”
谷子要不要美术馆式展陈
谷子展使用类似美术馆的展陈方式，白色的展墙将展厅区隔出观展动线，大部分谷子都用透明玻璃柜展示，现场明确划分为实物展示、场景还原、互动打卡等区域，这也是一些商业艺术展常用的策展思路。该展览在展签说明、色彩设计上也都有所创新，展签文字由藏家以第一人称口吻创作，含有大量“谷圈术语”，甚至有个性化表达的颜文字，记者粗看一圈，已经被频繁出现的“切煤”（指在日本二手交易网站“煤炉”上购买）等词困住。一些观展提示也借鉴了二次元语言，比如在“痛柜”等珍贵藏品前有“你推提醒，请勿嬉戏”“你推劝你别摸”等标语，出口处则写着“带着二次元的光，回到三次元继续闪闪发光吧”，令人会心一笑。
作为当前少有的线下谷子展，这种展陈模式在观众眼中褒贬不一。妙妙就觉得现场布展太普通，和二次元风格不搭。“展柜、展板设计给人一种扁平化、美术馆的感觉，有点距离感，我更希望多一些痛屋这样的场景还原和互动活动，而不是单纯展示谷子。”兔子是一名职业coser，当天她在现场扮演一位人气游戏角色，供观众合影打卡，但一上午来找她合影的人并不多。兔子经常参与漫展，她发现与漫展相比，在这样的展厅环境里，大家明显会比较拘束一些。“我觉得线下未来还是会以漫展为主，毕竟谷圈算是二次元中的一个小分支，单纯看谷美或者别人收集的谷子在线上就能看到，线下需求不强，而且漫展的互动氛围更好。”
瓜瓜是观展达人，除了艺术展外，她也会看文具展、插画展等，“和其他免费展览相比，这个谷子展算是很用心。看得出布展成本不低，现场展示的海景谷都是难得一见的，痛屋布置得也非常好。”她表示，和漫展相比，自己更喜欢逛谷子展，几万元的谷一般漫展上很难以看到，更多是自制的同人谷。“漫展是跟人互动、售卖东西，谷子展则是和谷子互动，可以静静欣赏谷子，希望以后能有更多这样的展览。”
“从杜尚的小便池开始，艺术就不再像以前一样了。到了博伊斯，更是提出了‘人人都是艺术家’，艺术变得更加自由了。”上海民生艺术基金会副秘书长顾佳认为，当下二次元文化尽管还没有那么主流，但也有很高的研究价值，因为它实实在在存在于我们当下社会。在当代艺术领域，也有许多艺术家热衷于研究这些流行文化，并把它们和自己的作品相结合。让谷子变成艺术品，也许只是等待一个被艺术家发现和赋予艺术创造理念的机会。