开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇小说的结构，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
一
又如《等》中：
二
三
幻的人生镜像在张爱玲的小说中表现为一种生命力与真情的释放。可以说，张爱玲独特的生命体验使她对人生、世界产生一种虚无的漂泊感，因而《传奇》便被她抹上了整体上的苍凉即灭的底色，但她的敏感并没有使她放弃描摹普通人生活的具体细节，她着力从细节中寻找充满生命力与真情的生命华美。
张爱玲以整体勾勒与细节刻画的方式构成了其小说的“幻”与“灭”的二重结构，使她的作品呈现现实的苦难和未来的希冀的特征。她不偏不倚地使“幻”的表面华彩与“灭”的苍凉底色成为一对平衡的力量，既没有因为灭的苍凉而完全展示黑暗和虚无，也不会因为幻的华彩而造成喧哗和吵闹。张爱玲的小说也就在“幻”与“灭”的双重结构中以诗意的审美中和了现实的苦难，呈现了独特的文学品格。
注释
[1]张爱玲.《〈传奇〉再版序》.湖南文艺出版社.2003年版.287页
[2]熊权.《幻与灭》.转引《广东技术师范学院学报》.2003年01期
[4]张爱玲.《中国的日夜》.《传奇》湖南文艺出版社.2003年版.402页
[5]张爱玲.《等》.《传奇》.湖南文出版社.2003年版.377页
[6]耿占春.《叙事美学》.郑州大学出版社.2002年版.203页
《小说门》将坚持我在《思维论――对文学艺术的哲学解释》一书中所坚持的一点――充分理论化，将它作为小说的理论来进行论述，但又不打算落入那种“大而无当”的理论幻景与一般学术文字的叙述俗套，也不打算采用某些叙事学研究者的那种吹毛求疵的、刻板的、过于量化的路数；尽量将学术研究所必要的理性与对文学进行学术研究所必要的理性与对文学进行学术研究时所必要的艺术悟性结合起来，来完成对若干问题的论述。我首先承认的是我自身的阅读经验。
而在后记中，曹文轩也强调：这本书不是严格意义上纯粹的学术著作，书中的观点虽然是经过长期大量阅读理论著作所形成的，但更多的是自己在创作实践中所体悟到而形成的。
可见，曹文轩《小说门》注重理论化，是有着自己许多的阅读体悟的学术性作品。但是作为一本语文教科书，读者是使用该教材的教师和学生，而不是专业的小说理论的研究者或外国小说方面的学者，因此在内容选择和语言表达上，编者在借鉴的同时也进行了适当的调整。我们以“结构”这一话题为例：
以上是两本书关于“结构”这一小说基本元素的一些内容安排，我们可以看到，《小说门》中的“结构”的切入点很大，描述也相对宽泛，而教材中的“结构”话题则针对性更强，观点明确。见微知著，《外国小说欣赏》在“话题”呈现上有以下几个特点：
1.话题选择难度适中
2.话题阐述深入浅出
“古典小说常采用层层推进的结构。这种小说线路比较清晰，并且有规律性的频率。即使是在规模较大的小说中，存在主线与复线，或者几条平行的线索，小说家也可以让节奏感一直有条不紊地保持到结尾。”――《外国小说欣赏》
“这是一种司空见惯的小说结构。古典形态的小说，十有八九，都是这样一种结构。这种小说线路较为清晰。它虽然并不是大路朝天笔直一条，但它的弯曲也是清晰的，并且有规律性的频率。起、落、起、落，或起、起、落、落，总会有一种明快的运行节奏。可以是只有一条脉络纵贯全文，也可以有复线一并向前。后者情况相对复杂一些。越是大规模的小说，就越有可能有复线的设置――只有一条脉络会大致单调。复线与主线还会交叉，并发生感染，互为对峙又互为融合。有时，复线会融入主线而消失，有时，在融入后又会生出复线。……”――《小说门》
从以上我们可以看到，对于古典小说这一层层推进、层递的结构，教材的描述简练、通俗，易于学生理解，而《小说门》则更加丰富和详细，也有更理论化、专业化的术语。如果说前者是“严谨的教材语言”，那么后者语言则有着明显的“曹文轩风格”。
话题的编排是《外国小说欣赏》的一大特色，也是教材在编排上的创新之处，肯定这一突破的同时，笔者也存在一些疑问：
1.话题选择的理据
2.话题顺序的理据
3.话题与选文的侧重
参考文献：
[1]曹文轩，2002《小说门》。
[2]《走进新课程》丛书编委会组织语文课程标准研制组2004普通高中语文课程标准（实验）解读。
[3]张影，2011.4《新课程背景下的外国小说欣赏课教学探究》。
关键词：福克纳；《八月之光》；复调叙事；结构；主题
一．引言
二．结构的复调性
传统使用的叙事手法是“全知全能”视角或小说中的一个主人翁来叙述。而福克纳却用了几个人的视角，《八月之光》中，福克纳从乔，莉娜还有海托华等的感受来讲述故事，而他们讲述的是各自世界的故事。这便体现了复调小说的独立性、对话性、主人翁之间和主人翁与作者的平等对话关系。小说的结构如一个大型的对话，从故事线索、人物分配上是对位的，而另一方面人物的内心独白也是对话的矛盾的。虽然主人翁之间是有交集的，但是五个主人翁的世界和他们的内心都是完全不同的，体现了一种共时性的艺术特征。
小说以莉娜的故事首尾呼应，构成框架，又以乔的故事为主体。故事中间又邂逅了海托华和拜伦是整个情节浑然天成。对位与对话使得小说充满了张力，如莉娜与乔都是孤儿，又同以爬上窗子的方式逃走；莉娜的孩子周一降生，而乔在这一天上午遭残杀。在对话形式的应用可见于乔内心的独白，海托华的内心独白，以及拜伦和海托华之间的大篇幅的对话。虽然拜伦和海托华是交心之谈，但他们俩的追求不同，这也体现了小说结构上的复调性。
三．主题的复调性
列起来写”。共同的主题却是“由互不相容的各种独立意识、各自完整的多重声音组成”，并“表现自我意识的主体”；同样这种主题的复调性也是通过人物间的对话和人物自身内心的对话来完成的。
主人翁本身也是一个对话、复调的多元世界，这让小说例如乔，他本可以成为一个轻松生活的白人，却由于听信传言而对自己身份的产生怀疑，终其一生追寻自我，时而“穿过黑人居住的弗雷曼区…会撞见不少人—白人和黑人，…穿过白人的住宅区比荒野上独立的电杆更孤凄。在宽阔空寂、阴影浓重的街头，”“像一个幽灵，一个幻影，从自己的天地游离出来不知到了何处。”（《八》，75页）时而又向往黑人“没有形体的芳醇甘美、生殖力旺盛”，（《八》，76页）就那样妥协的接受自己黑人的血液，不在追求什么白人的特权。但他始终是心有不甘的徘徊于白人和黑人的归属之间，觊觎“白人居住地带的凉爽硬朗的空气”而把“黑人的气味和声音抛弃到身后”（《八》，76页），最终这种对话性的心理独白被乔临死前“第一次也是最后一次”看遍“自己出生的土地”的景象的“平和、从容和安静”（《八》，227页）给感化了，他似乎明白自己一生所追寻的到底是什么，可是这是主人翁已经虚脱无力了。福克纳在对乔这个主人翁设置是虽然他内心独白具有复调对话性，但是最终所有矛盾都被南方八月的祥和与安宁所化解，可见小说家对故土的眷恋是深入骨髓了。
四．结语
《八月之光》是一部复调小说的经典之作，小说在结构和主题上都体现了巴赫金复调小说的开放性、与多元性。福克纳巧妙的运用对位，对话形式和复调性让《八月之光》多线索的结构充满了张力和主题的向心力从而揭示“追寻”这一主题，这和他的“约克纳帕塔法世系”小说的主题也是对应的。小说中种族之间的冲突“与其所是南北之间的冲突，不如说是人身上善恶之间的冲突”。小说的结尾是开放性的，莉娜和她的新生儿又开始了新生活，沿着路走了下去，这让文本有了延续性，也超越了福克纳这部小说的主题。
［1］巴赫金1998，《陀思妥耶夫斯基是学问题》［M］，白春仁等译。北京：三联书店.
[关键词]：美学视野高中语文小说阅读教学研究
高中语文中的小说多半都是出自名家名篇，故事经典、写作手法高超等，能够很好的培养学生的阅读和写作水平，同时能提升学生的文学素质，启迪其思想。所以在进行高中语文小说阅读时，不但要领悟小说中的内容，学习解题技巧，更重要的是要透过作者的描写和叙述，在美学视野下，发现小说中所涵盖的美学思想，感悟小说中表达的思想和内涵，提升自身的文化修养。
一、美学思想
美学思想起源于上世纪六十年代，主要代表作是姚斯和伊瑟尔的现象学和解释学，其内容是指读者在进行阅读时注重实践，强调读者以美学理论为基础，在阅读中体现创造性特点。他们人文作品真正的意义在于读者和作品相互作用的结果，必须通过读者阅读后才会体现出其价值和意义。
1.强调读者的主体地位和主观能动性
2.视野的期待
通过期待视野的方式来阅读作品，读者本身具有一定认知结构和思想，所以作品中的内涵或者思想会唤起读者的意识和共鸣，作品的内容和信息也就会被读者所接受。
3.召唤结构
召唤结构指的是读者在阅读作品时，作品中不但会丰富每个人物的情感和故事的脉络，还会留有一定空间，让读者在阅读时可以自主性的去探索。作品中为读者提供的“意义未定”和“空白点”，也就是所说的“召唤结构”。一部很出色的作品通常都可以利用召唤结构来填充或者补充一些内容和思想，通过读者的阅读，利用自己的想象和思维来对作品进行改造和创新，想象其中没有涉及到的情节和思想。因此召唤结构也具有了导向性和指导性，可以将读者导入到做作品的思想中，为其提供一个思维和发展的平台，开始生动和形象的创造和发挥。
二、在美学视野下，如何提高高中语文小说阅读的教学水平和教学质量
1.在阅读教学中注重以学生为主体
2.利用期待视野来提高学生对高中语文小说学习的兴趣
3.采用召唤结构来还原作品
结束语
随着现代新课程教育制度的改革，高中语文学习逐渐向素质教育迈进，人们对高中语文科目的小说学习越来越重视。高中语文小说大都出自名家名篇，具有研究的价值和意义，所以在美学思想的影响下，提高学生对语文小说的阅读积极性，改善阅读方式，给予其发挥和想象的空间，有利于提高其阅读水平和阅读质量。
[1]杨荔.论接受美学视野下的高中语文小说阅读教学[D].内蒙古师范大学，2010.
[2]金婷婷.新课标下高中语文小说阅读教学研究（人教版）[D].内蒙古师范大学，2013.
[3]邓雄魁.基于接受美学理论的高中语文小说阅读教学探析[J].新课程研究（上旬刊），2012，03：86-87.
[关键词]小说理论小说美学叙事学
80年代以来，“西方文化思维的引入，现代主义小说美学的渗透，导引着当代小说思维和美学观念的局部嬗变”，而“传统的中国小说美学在局部嬗变的同时，自身也得到了完善、充实和发展。中国小说的叙事艺术也正是在这个基础上才能完成具有民族特质的体系构筑”。[1]（P13）在西方小说理论及中国传统小说理论的双重滋养下，形成了80年代以来中国小说理论的勃兴。
一、从小说美学研究起步
80年代以来的中国小说理论研究是从小说美学研究起步的。此前的中国小说理论多是通过对具体作品的阐发来积累小说理论思想，多数小说理论还没有建立美学研究的自觉。文学创作是审美活动，它包括文学创作、文学作品和文学欣赏过程，对于小说所蕴含的审美关系、因素、效应及其相互关系的考察是小说美学研究的题中应有之义，其具体内容包括：小说的审美本质和审美特征；小说内容与形式的关系以及形式结构特征；小说的发展历程和小说的观念、流派、风格的兴替嬗变过程；小说的创作规律及其美学品格；小说的审美价值和社会功能；鉴赏小说的心理机制、过程、特点、意义、方法等。
西方的小说美学著作从80年代起陆续介绍到中国。花城出版社率先推出1981年和1984年两个版本的《小说面面观》。这本西方小说美学的经典著作对中国小说理论建设影响巨大。1990年，上海文艺出版社将该书与卢伯克的《小说技巧》和缪尔的《小说结构》结集为《小说美学经典三种》出版。弗吉尼亚伍尔夫的《论小说与小说家》（1986）、利昂塞米利安的《现代小说美学》（1987）、万梅特尔阿米斯的《小说美学》（1987）、韩南的《中国白话小说史》（1989）、依恩P瓦特的《小说的兴起》（1992）、昆德拉的《小说的艺术》（1993）也在此时被翻译过来。中国的小说理论家还力图透过西方小说探究西方小说美学的发展脉络。罗国祥《二十世纪西方小说美学》（1991）是当时较有分量的论著。
中国小说美学主要是从社会学等视角切入的，叶朗关于小说美学的定义就颇能说明问题：“小说美学，就是对小说这门艺术作哲学的、心理学的、社会学的研究，就是从哲学的、心理学的、社会学的角度，研究小说艺术的本质，研究小说艺术和其他艺术的共同点和不同点，分析小说的创作和欣赏中的各种因素、各种矛盾，然后找出其中的规律性的东西来”。[4]（P2）80年代以来的中国小说美学建设已经开始较为重视对小说艺术形式的探讨，许多论著有意识地着眼于对小说艺术价值形成机制的考察，但总体上依然是传统小说美学注重发掘文本意义、进行审美判断的延伸。19世纪末期以来的西方小说美学，从对内容的偏重转为对形式的强调。西方小说美学著作的共同倾向在于：他们一致从艺术层面来讨论小说，表现了小说的艺术自觉。他们尽可能地总结小说的内部规律，试图对小说的艺术肌理、成分和手法做出普适性的解释。[5]（P20）因而，西方小说美学著作虽然为中国小说美学建设提供了一定的理论参照，但其影响并不明显。对于西方小说美学理论的借鉴，更多是与西方叙事学的引入同时进行的，当中国小说理论建设从小说美学转向叙事学，西方小说美学著作的价值才得到不断发掘。
二、转向叙事学
“叙述学是一种事实上只限于小说的‘限制性的诗学’”，[6]（P27）西方叙事学的引入为中国的小说理论建设提供了有益的理论参照。从古至今，中国的叙事理论散见于各种评点、序跋和笔记中。而作为一门独立的学科，中国叙事学是在西方叙事学的影响下逐步发展起来的。80年代末90年代初，中国小说理论的研究思路开始逐步脱离小说美学的框架，转向叙事学这一新的理论视角。
三、开辟中国叙事学路向
[参考文献]
[1]吴士余.中国小说美学论稿序[M].上海：上海三联书店，1991.
[2]雷达.小说艺术探胜序[M].长沙：湖南人民出版社，1982.
[3]张德林.小说艺术谈[M].海峡文艺出版社，1986.
[4]叶朗.中国小说美学[M].北京：北京大学出版社，1982.
[5]李洁非.小说学引论[M].南宁：广西教育出版社，1995.
[6]贝尔纳瓦莱特.小说――文学分析的现代方法与技巧[M].天津：天津人民出版社，2003.
[7]罗钢.叙事学导论[M].昆明：云南人民出版社，1994.
[8]陈平原.中国小说叙事模式的转变自序[M].上海：上海人民出版社，1988.
[9]董小英.叙述学[M].北京：社会科学文献出版社，2001.
关键词：非理性；结构；语言；人物；情节
后现代主义文学与现代主义文学一脉相承，在继承与发展现代主义的同时，后现代主义也是对现代主义的反叛与颠覆。乔伊斯作为现代主义作家，将写作转向“内”，打破传统小说结构，重视读者的参与，体现出现代性。其作《尤利西斯》被视为现代主义小说的里程碑，而其最后一部小说，《芬尼根的守灵》体现出作家在思想上从现代向后现代主义的转变。分析两部作品在文本结构、语言选择和人物情节的不同之处，则能发现现代和后现代西方文学对“非理性”的不同认识和处理：“也许《尤利西斯》代表了一种将形式赋予混乱的最艰难的尝试，但《芬尼根的苏醒》本身就是混乱和深渊，并构成了我们所拥有的一个最令人畏惧的形式飘忽、语义不清的文本。”
一、文本结构
在《尤利西斯》中，作者承认“非理性”，通过意识流这一最接近于人的非理性的思维本质的手法，将“非理性”呈现在作品中。小说随跳跃的意识流展开，故事显得混乱、无章法，但读者还能够找到故事，叙述视角相对清晰。它借用了史诗《奥德赛》的人物谱系和故事结构，具有较清晰的框架。小说的三个部分分别为3章、12章、3章，这种对称的布局安排也体现出作者试图用理性的秩序统筹“非理性”。
《芬尼根的守灵》中则没有连贯的故事，部分之间、语句之间失去关联，象征、隐喻、暗示、时空颠倒等手法的混合运用，更使整个文本混乱无序。从整体框架上看，小说的文本结构与维科的历史循环学说的对应关系不再明显，通过零乱的意识流反映生活的循环反复和琐碎无趣。小说的四个部分分别为8章、4章、4章、1章，布局不再讲求对称，只是通过“非理性”的、无秩序的形式呈现出生活的真实，彻底颠覆了秩序。
二、语言选择
《芬尼根的守灵》正是“以自我为中心的现代主义”向“以语言为中心的后现代主义”的过渡与转折。作者混用18种外语，有时还根据表达需要自己造词，如周一到周六被他变成：moanday,tearsday，wailsday，thumpsday，frightday，shatterday，在模仿原词发音的基础上，赋予了它们情感色彩。作者正是通过这种新的语言实验，创造既定语言范畴之外的语词，构筑一个非理性的世界。
三、人物情节
四、结语
后现代主义小说呈现的是“非理性”本身，因而不再像现代主义那样，在既定的理性的秩序中表现“非理性”，而是彻底否定“理性”的合法性，并且将其颠覆。在后现代主义文学中，混沌的文本结构、新奇的语言实验以及淡化了的情节和人物，正是“非理性”世界自身的真实显现。
一、复调与非对话性情形：现代小说的诗性表现
二、对话与未完成性：对话的主要表现形式
三、意识与潜意识：对话的主要表现形式
考点一、分析人物形象
题型有：
1、结合全文，简要分析人物形象。
2、XX是一个怎样的人物？
3、XX有哪些优秀的品质？
解题思路：通过人物的描写（语言、行动、心理、肖像、细节）分析人物的性格物征，然后根据题目要求作答。
根据要求组织语言表达：
XX是一个……的人物形象。作为什么人，他怎么样，表现了他怎样的性格（思想品质）。
分析人物形象，一般可从四方面进行揣摩：
第一，重视小说中人物的身份、地位、经历、教养、气质等，因它们直接决定着人物的言行，影响着人物的性格。
第二，通过人物的外貌、语言、行动、心理描写揭示人物的思想感情和性格特征。
第三，小说里的人物都是在一定的历史背景下活动的，所以分析人物就应把他们放在一定的社会历史背景下去理解。
第四，注意作者对人物的介绍和评价。
考点二、分析小说中的环境
小说中的环境描写可分为：自然环境描写和社会环境描写。
自然环境描写交待人物活动的具体环境，一般而言，小说中自然环境的作用往往从对某种特定环境的渲染、情节的推动、对人物心情的烘托、对主题的揭示等几个方面的作用入手。
社会环境描写指的是故事发生的时代特点和时代背景，它为人物提供了大的活动时空背景，影响着或直接决定着人物的思想情感。
描写了怎样的环境？这样描写起了怎样的作用？
XX具体描写了……景色，营造（创设）了一种……气氛；渲染（定下）了……的抒情基调；烘托了人物的思想感情；为下文……情节展开作了铺垫，推动……的情节发展。
考点三、分析小说情节
1、文中写了XX情景在小说中起到什么作用？
2、某事物、人物在小说中有什么作用？
XX情节（事物）为下文……埋下伏笔；与文中……相照应，突出了……，点明了……
情节的作用:
1、交代人物活动的环境；
2、设置悬念，引起读者阅读的兴趣。
3、为后面的情节发展作铺垫或埋下伏笔。
4、照应前文。
5、线索或推动情节发展。
6、刻画人物性格。
7、表现主旨或深化主题。
考点四、分析小说的主题
解题思路：一是从小说的情节和人物形象入手；二是联系作品的时代背景及典型的环境描写，认识人物形象的思想性格上所打上的时代烙印，把握住人物形象所折射出的时代特征――达到揭示小说主题的目的；三是从小说的精巧构思中把握作品的主题。
小说通过描绘XX故事情节，暗示了……刻画了……抒发了(呼吁)……
考点五、分析小说的标题
小说的标题如何理解？有何作用？
解题思路：一是通过分析小说的主要情节；二是通过分析小说的主要人物；三是通过分析小说的主要内容。
常见的作用有：一是起线索作用，贯穿全文；二是点明主题。
答题模式：
一是具体的意思。（文中具体的XX）
考点六、分析小说的表达技巧
题型有
①文中运用了什么表现方法以及用它塑造形象时所起的作用；②文有的表达方式是如何为作者表情达意服务的；③在语言运用上有何特点，给读者提供哪些艺术审美情趣。
解题思路：一、表达方式A、描写的角度（直接描写、间接描写）B、人称运用（第一、第二人称的妙处）C、明确各种描写的特点和作用（外貌、语言、心理、行动、细节、环境。）D、不同顺序的作用（顺叙、倒叙、插叙）;二、结构方式（前后照应、创造悬念、埋下伏笔、总结上文、点题）
三、表现手法（烘托、象征、衬托、对比……）
答题模式：小说用了什么方法。（要辨明本语句所运用的是哪一种修辞或表现手法）表达了什么内容。（分析这种修辞或表现手法在文句中是要表现什么内容，）有何效果或作用。（要清楚此种修辞或表现手法的一般表达效果,并结合具体语句加以说明）
各种描法的运用与作用
(1)肖像、神态、动作描写：更好展现人物的内心世界及性格特征。
(2)语言描写：①刻画人物性格，反映人物心理活动，促进故事情节的发展。②描摹人物的语态，使形象刻画栩栩如生、跃然纸上。
(3)心理描写：直接表现人物思想和内在情感（矛盾/焦虑/担心/喜悦/兴奋等），表现人物思想品质，刻画人物性格，推动情节发展。
从小说的情节结构的角度，一要了解小说采用的叙述人称及其作用；二要了解小说采用的叙述方式；三要把握好小说的结构特点。
临考提醒
阅读步骤：
1、标序号
2、抓文脉（按故事的发生、发展、、结局）
3、边读边划关键词，适当点评（尤其是有关人物的）
解题步骤：
1、审题干
2、定考点
关键词：套层结构；存在主义；小说；电影；改编
英国作家约翰福尔斯于1969年创作了小说《法国中尉的女人》，小说一经出版，便在各国引起轰动和热销。小说讲述了19世纪英国维多利亚时代贵族查尔斯爱上一个出身卑微、为人排斥的自称法国中尉的女人萨拉的故事。然而12年后，编剧品特及导演赖兹对小说的改编再创作使得同名电影《法国中尉的女人》亦是轰动一时，作品在忠于小说的基础上内涵更为升华，电影较小说青出于蓝而胜于蓝的艺术创新魅力至今为人所称赞。经典文学与光影盛宴的转换极为精彩，比较《法国中尉的女人》小说与电影，主要有以下四点改编艺术异常精妙。
一、转场技巧娴熟流畅
二、匀称的互递式影像结构
比较文本与影视，最大的差别在于小说的开放式结尾被电影改编为固定结局，但同时电影别出心裁地拉出了萨拉与查尔斯、安娜与迈克两层故事线，这一改编弥补了固定结局的单一性，同时极大地丰满了故事结构。
小说的开放式结尾令读者们记忆犹新，福尔斯为小说设置了三个不同结局，小说作者的留白给予读者充分的想象空间。而电影编剧品特将原著改编为有情人终成眷属的结局。结局变复杂为简单，却体现了存在主义的内涵，这种方式在让人满足中添加了感慨，升华了主题。正如影评大师苏巴伯和理梅塞对品特改编的评价：“品特创作了一个与原著有相当差别的剧本，然而，它忠实地抓住了原著感情上和理I生上的实质。”
电影中的两条故事线即过去时空萨拉与查尔斯的爱情及现在时空安娜与迈克的情爱。这两层故事线既平行发展又互相映衬。导演赖兹设置了一种匀称的互递式影像结构。他以银幕空间中的萨拉与查尔斯由远而近，暗示着一段爱情的浮沉、两颗灵魂的相寻与契合；而以安娜与迈克的由近而远，象喻着人类深刻的、宿命式的孤独，灵魂的隐秘与不驯。这种剧作结构使得影片主题更加多层面，既歌颂了传统的建立在情感基础上的“灵肉合一”的爱情，又批驳现代观念造成的悲剧。
四、双重观感表现存在主义
一、文本的语言及修辞的特色
一般的小说，都以情节取胜，而村上春树的《挪威的森林》却以韵致氛围见长，这需要别具一格的语言功力。《挪威的森林》情节平淡，主题也不深刻，而以情调、韵致和气氛打动人心。村上春树的语言有张力、有特色，行文有自己的特点，这也是电影失败的原因之一，他的语言无可替代。分析它的语言特色，如下所示：
（一）是具有超凡想象力的比喻
所谓比喻，多是似是而非即可，而村上春树的比喻，却是似非而是。小说中，小林绿子常常会问渡边，喜欢自己多少，渡边的回答总是让人大跌眼镜。“喜欢我的发型？”“好得不得了。”“如何好法？”“好得全世界森林里的树统统倒在地上。”这样的比喻，别出心裁，读者好像看到森林里的树木一下子着了魔力般地倒在地上，似乎还有树木倒地的声音，从视觉、听觉和感官记忆中都是一种震撼，无形中，让读者领略了小林绿子的可爱程度。“喜欢我到什么程度？”“整个世界森林里的老虎全都融化成黄油。”……
这句话，也是有魔力的，读者看到的是老虎化成黄油的画面，仿佛还有炭火的炙烤，有黄油的香味飘来，温度，味道和画面全方位的表现都集中了出来，爱情的威力可想而知了。可以化凶猛的老虎为美味可口的黄油，村上春树的比喻，可以说是前所未有，而这种独具魅力的比喻，在小说中俯拾皆是，这种比喻无疑是冲破正常逻辑的，也是让读者百读不厌的重要原因之一。
（二）集优雅、哲理化与饶舌和故弄玄虚为一体
村上春树的语言非常有特色，他的叙事节奏舒缓。以短句多见，适当的重复，配合着作者的思想，反而形成一种独特的表达形式，饶舌、故弄玄虚，却有亲和力。
《挪威的森林》中，人物之一永泽说，自己的理想就是做一名绅士，他是这样说的：“绅士，就是所做的，不是想做的，却是自己应做的。”疗养院的玲子，也有饶舌般的独白：“我的正常之处在于，自己懂得自己是不正常的。”
这样的话，初读会让读者如在雾里，再品，会意犹未尽，这种优雅的饶舌，就像吃榴莲，闻来拒之，吃起来，却再不停口，村上春树的饶舌，就像榴莲果，让人爱不释手。
二、文本和电影主题语言探索
村上春树的小说，韵味独特的语言提升了小说的魅力，而另一个亮点，是主题所表现的孤独与无奈。作者笔下的孤独与无奈，具有不同寻常的意义，它不同于世俗眼中的无价值意义的、负面的、不健康的孤独和无奈。在村上春树舒缓的笔调下，这些无奈和孤独，是成长中的必然，是一种自我认同和完善的方式，于是就有了其受欢迎的价值和意义。村上春树旨在通过小说，表明一种态度，清醒地对待孤独，甚至游戏那些无奈。
在小说中，男主人公渡边其实就是村上春树生活态度的代表。渡边在小说中，有些另类，他对现实社会中人们追求的价值不认同，自有一种风骨傲立于世；从他对“高度资本主义化”的现代都市的排斥，以及对一些重大事件的漠视，反映出了他独特的价值观，和面对世俗的从容恬淡。孤独与无奈本是一种情绪表现，村上春树在小说中，运用纯熟的文字和语言将这种内心体验，似水般倾泻出来，这是小说的优胜之处，也是电影中，诸如孤独无奈这些内心体验所需要探索和借鉴的。在小说中，作者的叙事方式是独特的，他运用了很多的内心独白，表达了渡边在当时日本的政治环境中，在东京两股水火不容的时代背景下，对两派极端激进分子所作所为的反感，乃至抵触情绪。渡边排斥极端激进者，他有自己独立的价值观和人格，所以他始终在时代浪潮中保持清醒，这也是他孤独与无奈的原因之一。小说中，关于孤独与无奈，作者用了很多的笔墨，而陈英雄在影片中，仅采用了两个镜头，就塑造了主人公的孤独与无奈，视听语言运用得相当成功。
在电影中，渡边被裹进激进者游行队伍的镜头出现两次，他耳边都是“解除安保条约”的喊声，他反感地皱起眉头，加速前进。这两个镜头就将时代背景和渡边的孤独表达得淋漓尽致。文字语言描述，多依靠行动和心理来表现一个人的孤独，电影语言恰好与文字语言相反，对于主人公的孤独情绪，用运动与喧闹去反衬个人的孤独。这是电影的成功之处，很好地表达了原著的孤独情绪。
三、电影语言存在的不足
名著改编电影，能保持原著韵味改编成功的电影非常罕见，而且还有一个不成文的例证，越是名著，改编成功的几率几乎为零。陈英雄导演的电影，尽可能地保持了小说的风骨，但是大量的语言文字描绘的主题，在一个短短的片子中再现，是不大可能的，读者对《挪威的森林》是熟悉的，稍有不慎，就会遭到读者的反对，这都是电影失败的原因之一，而电影中出现的几处硬伤，更加速了电影的失败。
（一）电影存在的视点问题
陈英雄在电影中做了很多努力，一方面用画外音作为解说，另一方面，也运用了渡边个人的一些主观镜头，但是终究不能表现小说所驾驭的渡边的言行，尤其渡边的内心独白。小说中，是以渡边的回忆为主，语言文字很容易构建一种情绪，而电影中，要依靠镜头去参与回忆，客观的表达会冲淡小说中的含蓄性。有人说，“一部影片，无所谓第几人称，因为它原本不是一种口头叙事方式”。电影是不能很好地表现人物内心世界的。电影中，有一段渡边与绿子的恋情场景，因为不能像小说一样有铺垫，感情是个渐进的过程，所以电影中的恋爱场景，也显得不真实，因为没有渡边的心路历程，也就是不能表现他的心理变化，观众对渡边和绿子突如其来的爱情，也一头雾水，所以，片尾渡边的表白“我爱你”，既突兀又无力。而小说结尾时，读者会强烈地感受到渡边的心理变化，并意识到他已经成熟了，不是刚刚开始的那个孤独无奈的年轻人了。
（二）叙事结构语言分析。
（三）人物形象的不丰满
众所周知，小说的人物的个性，靠主人公的个性语言与细节来塑造，而影片是做不到的，影片再给了男主人公渡边足够的细节描述外，对于独白也采用了一些画外音，所以电影中的其他人物形象就显得苍白了，缺乏独特的性格，或者行为动作不合常理；或者人物性格模糊，容易被观众误读。小说中的绿子，开朗乐观，淳朴善良，渴望被人爱怜，女孩气十足。因为母亲的早逝，父亲的多病，她更渴望一份美好的爱情，所以她单纯，且极有耐性，家庭的变故，更促成了她的坚强和坦率。这些性格表现，反映在她对男女关系的好奇，对渡边的炽烈的爱，以及敢于勇敢地表白。而电影中，关于绿子的家庭和过去，以及性格形成没有铺垫，所以绿子对渡边坦言性问题，会误导观众对绿子质疑，而女演员的口气又温婉至极，使得对话失去了原本的意义，甚至产生荒诞的作用。
总体来说，这部专著对巴金小说的文本细读非常充分，从不同维度分析出了巴金小说形式的特征，彰显了其个性化的诗学价值，研究结论对于从整体上推进巴金的作品研究具有重要意义。当然，研究中所涉及到的一些叙事学、小说诗学的关键词，诸如时空、交流情境等，在使用这些概念时可以进行必要的关于其内涵与外延的详细界定以及理论上的梳理和阐释，这样会使研究更扎实、更周密。
关键词：呼啸山庄；叙述结构；叙述者
一、序言
《呼啸山庄》的叙述结构分析一直是很多学者研究的重点。显然，《呼啸山庄》的叙述风格是独一无二的。耐莉和洛克伍德是小说中的两个主要叙述者。尽管小说是洛克伍德以第一人称告诉读者的，但小说的主要故事――两个家族之间的爱恨情仇，却是耐莉向洛克伍德叙述的。除了这两大叙述者，还有很多其他的叙述者穿插在整个小说当中，从而保证了叙述的完整性。
二、耐莉丁的叙述
耐莉丁在画眉山庄洛克伍德的病榻前向他叙述了整个小说的主体故事。作为整个小说中最知情的叙述者，关于她有三点值得探讨。首先，为什么艾米莉把耐莉选为了第一叙述者；其次，耐莉的叙述可信吗；再次，耐莉叙述的作用是什么。
首先，为什么艾米莉把最重要的叙述任务交给了耐莉，一个女仆。从小说中我们可以看出，耐莉在两大家族中不仅仅是一个女仆。她在两大家族中拥有比一般仆人更高的地位。老恩肖不辞辛劳地从遥远的利物浦给耐莉带回一袋苹果和梨充分说明了这一点。耐莉同时也拥有凯瑟琳的信任，小说中凯瑟琳向耐莉吐露心声充分说明了凯瑟琳对她的信任。在画眉山庄耐莉也取得了埃德加充分的信任。在小说的后半部分，小凯瑟琳对耐莉的信任更甚。在小凯瑟琳看来，耐莉和她的父亲在她心目中有着同样重要的地位，因为她害怕失去他们两人当中的任何一个。此外，伊萨贝拉对耐莉也是信任的。耐莉是伊萨贝拉写信告知她婚后在呼啸山庄生活状况的唯一对象。
其次，耐莉叙述的不可信。叙述者的不可信是无可避免的（Abbot,63）。尽管耐莉参与了部分她叙述的内容，但她只是一个见证人，她并不知道小说中人物们的内心想法。她告诉洛克伍德的故事很多都是她的推断和评判。另外，一个叙述者只可能知道故事的一个方面，而不是故事的全部。耐莉也一样，她只告诉了大家她知道的部分，并且是经过她的判断和选择的部分。最后，耐莉对她自身社会地位的不满造成了她对凯瑟琳的偏见。
最后，耐莉叙述的作用。尽管耐莉不是一个可信的叙述者，但她在整个叙述中发挥了极大的作用。第一，她见证了两个家族发生的多数故事，她对整个故事拥有最大的知情权。她和恩肖家的孩子一起长大，和凯瑟琳一起到了画眉山庄。可以说她是对整个故事了解最多的人。第二，她不仅仅是一个见证者，更是一个参与者。如前所述，耐莉在小说中取得了绝大多数人的信任。小说中人物对她的信任保证了她在种种事件中的参与权。因此，她不仅仅是一个旁观者。第三，耐莉代表了艾米莉时代的普通人形象。她的自私虚伪和自大是当时普通人的缩影。我们可以从耐莉的身上看到那个时代的影子，从而更好的了解小说中人物的性格发展。
三、洛克伍德的叙述
作为除耐莉以外最重要的叙述者，洛克伍德在整篇小说中的叙述作用也是不可替代的。首先，作为整个故事的局外人，他跟读者有很多的相似性。读者往往是从他的角度开始认识小说中的角色。并且，洛克伍德对故事中人物事件的好奇也正是读者的好奇所在。其次，洛克伍德的叙述起着一个中间站的作用。程欣（64）认为，耐莉的叙述虽然形象生动，但情感冲击过于强烈，难以被读者接受。反之，洛克伍德的叙述要平稳客观得多，更易于被读者接受。第三，洛克伍德是把小说中的故事告知世人的绝佳人选。他的身份地位是当时的主流文化容易接受的。艾米莉需要这样一个人来让世人接受她的故事。
四、其他叙述者
除耐莉和洛克伍德这两个主要叙述者外，小说中还穿插着很多其他叙述者。比如凯瑟琳、伊萨贝拉、小凯瑟琳等。她们用日记书信等完成了她们的叙述。同样，她们叙述的作用也是不可取代的。因为只有她们自己才能最生动形象的表达她们自己的情感，这些都不是耐莉靠推断可以得知的。其次，小说中对某些事件采用了多位叙述者的叙述。如，凯瑟琳的葬礼。这样能让读者从多个角度去了解事件本身，从而增加事件的真实性。
五、结语
《呼啸山庄》在刚出版的时候因此结构臃肿而广受批判。但在现在看来，正是因为艾米莉所采用的不同寻常的叙述方式才让这部小说保持着它持久的魅力。经过对小说中叙述者的详细分析，本文为这部小说的欣赏提供了一个新的视角。耐莉、洛克伍德和小说中其他叙述者的叙述让这部小说保持着它独特的叙述魅力。