自从去年底我有了打造一个属于自己的小花园的想法后，我就每天都在为实施这个想法准备着。
整个花园改造全都是我亲力亲为一点点动手改造，虽然整个过程还蛮辛苦的，但是一想到以后园子里都会开满自己种下的花，就很有成就感啊。
当时我每种下去一颗植物我就很担心是不是能活，因为作为连仙人掌都可以养死的手残党来说，我真的对自己不抱有太大希望的，但是既然种都种下去了，我依然还是每天都会去院子里观察一下植物的生长状况，该浇水的就及时浇水，其他的就听天由命了，心想：“你们快快发芽吧，给我一点惊喜好嘛？拜托了”。
庆幸的是，今年开春，我在院子里种下去的爬藤月季、法国香水、葡萄树、金银花、绣球、竹子等等全都陆陆续续的活了，冒芽了长叶了，就连撒的格桑花和粉色满天星的种子也冒出了很多嫩芽，长势非常好，接下来就静等开花啦。
然后上周六去了附近的大学里赏樱花，回来的途中在一片荒废的树影里无意中发现了好多苔藓，当时心想我院子里的石头缝隙中见刚好缺点绿色，所以我就挖了一篮子苔藓带回院子，并且立马就给铺上了。
今天看了一下，苔藓的也种活了呢，真的是谢天谢地。
那么，超长开场白说完了，我们开始吧～
照片一：
这张照片我超喜欢的，因为是非常的偶然拍下来的一张。
因为武汉其实一直在下雨，下了好几个月的雨，就算不下雨也一直是阴天，所以那天真的很难得，难得一见出了一会太阳，而我刚好在收拾工作室里的干枯的花朵。
我看到很多洋牡丹的花都凋谢了，但是那些花瓣扔了吧又很可惜，所以我就找了个玻璃杯子把它们装了起来，放在了窗户边的货架上。
刚好那个时候是下午五点多，太阳快下山了，光线的角度很好看，光线的强度也合适，所以我就拿出手机咔嚓拍了好几张照片，记录下了这难得的阳光。
没想到，最后看到照片好好看，特别像一杯盛满了阳光的花瓣冰淇淋，我把照片发到朋友圈大家也都说很好看，所以一不做二不休，做成海报吧！～
最后，一张日系海报就出来咯！～我给这张海报取名字叫《盛满阳光的干花》。
这张海报在排版方面其实没有啥好说的，是很常见的一种排版方式，但它比较特别的地方其实在于光线很美，所以我在做设计的时候就会去利用这些光线。
我会假想它是一杯可口美味的冰淇淋，我会假想现在是夏天到了，我也会假想这杯冰淇淋他居然会散发出多彩的光芒，真的很有意思。
所以我拿出我的手绘板，围绕着玻璃杯就是一顿乱画，blingbing的感觉就出来啦，最终出来的海报效果真的太好吃了，隔壁小孩都馋哭了，哈哈。
而且，我将海报做成了明信片，实物超好看的，拿在手里真的把我美哭了。
不能我一个美，给大家也眼馋一下吧哈哈哈哈！～
照片二：
这张照片是几个星期以前的某一个周六拍的，你看，那时候我的石头缝隙里还没有铺满苔藓呢。
那周六我原本是计划去花卉市场选购一些盆摘回来种在院子里，但是中途却被大片大片的多肉给吸引住了。
要知道我以前可从来没有想过要种多肉的，因为我怕把它们养死了，但是各色各样的多肉堆在一起实在是太好看了好嘛，然后没忍住，一口气买了六七十盆多肉回来（没办法，太可爱了控制不住自己的手啊）。
回来后天色都不早了，所以等到第二天才有空搭理它们，那么多可爱的多肉堆在一起，视觉感受太好了，所以我的热情非常高，一口气把所有的多肉都给种了。
不过，虽然是第一次种多肉，但是最终种出来的效果看起来还不错呢，给大家看看。
当我把这些多肉照片发到朋友圈，果不其然咯，大家一边喊着好美啊好美啊，一边给我留言说：“婷姐，你看这些多肉看起来像不像一幅海报？”
哈哈哈哈哈，我服了你们了，说做海报就做吧：“呐，大家接住！”
我给这幅海报取名叫《石间多肉》，并且非常顺其自然的写下了这几句文案：田间小路，五谷杂粮，石间多肉，诗和远方。
其实，对于我们这种从小就在农村长大的孩子来说，这种画面实在是太普通不过了，但那时候的我们太小也太穷，根本就不知道这样的画面有什么好看的，我们也时常被教导要努力读书，有机会一定要去大城市看一看，那里才是出人头地的地方。
可当我费尽千幸万苦，突破重重困难，终于考上了大学，终于找到了第一份工作，终于在大城市里生活了十几年以后，在经历过尔虞我诈、人情世故、升职加薪等一系列磨人的问题后，我反而开始向往安安静静地田园生活了。
这也是很多人追求的“诗和远方”，可是，我们其实已经离不开大城市的便利和发展机会了，我们也不大可能再回到农村去生活，所以我开始去反思：努力的意义到底是什么？活着的意义到底又是因为什么？
后来我终于明白：
努力的意义是可以让自己拥有更多选择权，可以自由选择做什么去哪里和不做什么不去哪里，而不是被动地去接受命运和他人的安排。
而活着意义，就是珍惜每一天，把每一天都过得充实，尽自己所能去创造价值，去发现生活中的美。
如果在这个过程中，你也能同时影响到了其他人，让大家都可以朝着一个美好的方向去努力，那就再好不过了。
另外，不同的人有不同的活法和性格，就好像我们每个人都是一个个大小不一形状各异的齿轮，看似独立，但其实我们每个人的一举一动都影响着整个世界的运转好坏和快慢。
所以啊，我对自己的要求就是：活着的时候就好好活着，如果在离开这个世界的时候，还可以为还活着的人留下一些有益有价值的东西，让生命得以延续和传递下去，这也不枉费我来这世上走一遭了。
然后我发现，当我带着这种心态去生活，生活也就变容易了许多，无论是人际关系还是事业等等，一切都步入了正向循环。
正如我做这幅海报的时候，我会去回忆我的小时候，回忆我走过的那些石头路，我幻想着石头缝隙里能开出花儿来，我不希望过那种一眼就能望到头的生活，所以我需要自己学会创造乐趣。
这就是为什么背景的石头路被我处理成了暗色调，这也是为什么我会在拍照的时候故意放了一些多肉在石头缝隙里，这也是为什么我故意让一盆多肉伸出了竹编的篮子，这也是为什么我在最后海报完工的一刻给它画上了一条弯弯绕绕的线条。
这张海报里有我的回忆，也有我想打破常规的乐趣。
当然，以上这是从情感表达的角度来解说我的设计思路。
而从设计原理的角度来说，因为石头路背景是比较杂乱的，所以通过调暗背景的方式可以让画面变得更干净，不至于影响到前面的文案，尤其是当你的文案比较多的背景又比较杂的时候，不妨试试这种方法，可以让画面层次更分明。
照片三：
这张照片依旧是拍的多肉，跟第一张照片是同一个系列的，也是同一天拍的。
因为我刚好在年前的时候买了好多陶瓷的盘子，形状各异，本来是准备拿来盛菜用的，但是这次买了这么多多肉，我就干脆用来养多肉了，没想到出来的效果还不错。
而且摆在一起很像一道道菜有没有？所以我当时就想把这张照片当作一道美食主题的海报来做来着，而且瓷器啊陶瓷什么的都是比较有古韵气息的物件，所以我想到了要把水墨这种元素运用进去（虽然我不会写毛笔字哈哈哈）。
然后一张日系海报就出来了，我给它取名叫《多肉盛宴幸福日》：
这张海报从情感上来说没有啥好说的，因为该说的我在前面已经说了，主要给大家说一下设计原理层面的知识吧。
我这里其实就是运用到了好几处的对比：比如各种不同形状的陶瓷盘子放在一起本身就是一种形状上的对比，视觉上看起来不枯燥不容易视觉疲劳；再比如文案大小比例的对比，目的也是为了让我想要突出的文案信息更醒目一点的同时让画面更有节奏层次感，视觉上不会疲劳；再比如左边我用画笔添加了一笔s形的笔墨，和右边陶瓷盘子排在一起形成的直线又存在一种对比关系。
总而言之，做设计玩来玩去就是那么些基本法则的，你把这些基本原理搞透了，做出来的设计会更耐看不说，做起设计来也会更容易些，你到时也好跟客户解释你为什么要这么做，从而更容易过稿。
就，先传授到这里吧，我们接着往下看。
照片四：
我发现啊，大家现在看待我发的朋友圈照片的反应变了，以前只要我一发照片，大家就会在下面喊：“做海报吗？”“做海报做海报！～。
结果，现在变成了：“接下来婷姐会pick哪张照片做海报呢？”“我猜第X张照片会变成海报！”。
你看，从这些留言就能看出来，以前大家是不确定我会不会做海报，现在大家是确定了我一定会做海报，但是不确定我会挑选哪张做海报，甚至有的人在我的朋友圈呆了这么久以后，都可以猜出我会选哪张做海报以及做出什么样的风格了。
也许突然开窍就在某个阳光正好的下午，哈哈。
不过，如果每次都让大家猜中那就太没意思啦，毕竟，永远不按常理出牌，永远出其不意，才是我所追求的有意思的人生。
就好比上面这张照片，是我发的6幅照片里的其中一张，没有人觉得我会对它下手，但是，我偏偏就对它下手了，简直毫无人性。。。。
然后，做成海报后，我给它取了个名字叫《野花的回忆》。
一开始我并没有打算将它做成这种结合手绘的形式，一开始我只是单纯的觉得这照片其实只需要调个色然后再加点日文，一张海报就出来了。
但是我的内心忧有一个声音提醒我：“难道你现在对自己的要求这么低了嘛？你确定要重复你以前早就玩过的东西吗？”
好吧，确实，我不应该这么没有追求。
因为我一开始决定做这种形式的设计本来就是为了发掘生活的美，设计的美，并且希望通过设计的形式来展现生活的美，同时也希望自己能够永远对设计保有热情，并且手不至于生疏。
所以我放弃了那种偷懒的想法。
最终权衡后，觉得还是结合一点手绘吧，这样子画面会比较有意思，而且我摘的是野花，野花的魅力在于它是具有一种野性美，比较张扬比较追求自由的感觉的，所以我在绘制的这些花花草草都是伸展出来的，毕竟它们是野花，野花是不喜欢被束缚的。
同时，如果你们有去观察一下野花，你会发现野花的颜色其实都是比较亮眼的，其中以白色、玫红、亮黄、蓝紫色居多，然后粉色、红色之类的野花也有一些，但你几乎很难见到那种很柔和颜色的野花。
这其实跟生长的环境有关，因为野花大都是在恶劣的环境里长出来的，它们经历过大风大雨，也受过烈日的烤打，这反而造就了他们顽强的生命力：虽然生活越是残酷，它越是要开的娇艳，你看，这种不服输的劲儿多么迷人啊。
而温室的花朵，看起来它们的生活环境要好得多，人们会给她最适合阳光、温度和土壤，但其实人们出于私心，会通过改变光照、土壤的酸碱度、温度等等来控制温室里的花朵的颜色和形状，人们可以任意决定她们的去留，这迫使她们不得不使自己看起来温柔、听话、可人，可是一旦离开了这种温室，这些花儿很容易就会凋谢，容颜不再。
就像我从花卉市场买回的的盆栽，那些看起来长势很好的花开的也很漂亮的反而没几天就全都死了，反而那些看起来不咋滴的或者买的幼苗却全都活了，适应了我这里的环境。
你看，这些花儿们的人生，是不是像极了我们很多人的人生？
好了，扯远了。
其实关于这幅海报，排版也很简单啦，主要在于想法，所以我也没有什么好继续解说的了，因为该说的我都在上面说了，不知道你们能够理解几分其中的深意。
照片五：
这张照片，是在我的书房里拍的，作为爱花的人，我的瓶瓶罐罐可真的买了不少，那天我摆了些瓶瓶罐罐放桌上，我买的花被我养了几个星期了还活的好好的，真的相当难得了，所以干脆给它们来了几张合影，然后发到朋友圈，准备得瑟一番。
谁知，这帮面粉一个个都成思维惯性了，一看到我在朋友圈发照片，就喊着：“做海报做海报做海报！～”
我的天，我真的说实话，我这人还蛮懒的，我每次拍照片也都是一种习惯，压根就没有想过要做什么海报，结果呢，到目前为止我都做了60多张海报，全都得亏大家经常在我的朋友圈里喊：“做海报做海报做海报！～”
你们说，我是该感谢你们还是感谢你们还是感谢你们啊，我的勤奋和努力活生生是被你们给逼出来的，造么？（嗯，容我抹一下眼泪）。
废话不多说，做海报就做海报吧，发朋友圈没几个小时，硬是熬夜做了张海报出来了，呐，如下图所示：
嗯，一张很日系的海报。
为什么我会做成日系，因为这张照片给我的感觉就是东西很多很杂，但是又杂而不乱，还有点生活气息在里面，所以我很容易就会往那种文艺气息方面去调色，调着调着，不知怎么滴，就给调成日系了。
心想，得了，日系就日系吧，日系就日系到底吧，于是啪啪啪打了些日文上去了，看起来好像还有那么点感觉，性冷淡。
另外我要说下这张海报的重点，其实是在于把控画面的透气性，也就是注重留白，原照片其实画面比较堆在一起的感觉，但是我没办法，因为我书房里桌子距离那些隔板的高度就是那样的。
但是当我意识到这个问题之后，我就在ps里把画面里很多元素的位置给挪了，然后就这么个小变动，整个画面立马就透气了，你会感觉这个画面里虽然东西很多，文字也很多，但看起来还挺舒畅的，对吧？
秘诀就在这里，注重留白。
对了，做这张海报的时候一直在听李荣浩的《年少有为》，所以那些文字就是这首歌的歌的歌词截取的部分啦。
所以，如果你也听着这首歌来看这张海报，也许会更容易跟我产生部分共鸣，因为我的海报是伴随着这首歌做出来（嗯，此处应该响起背景音乐《年少有为》）。
照片六：
这应该是我第n次拍自己的腿子，并且第三次决定把它做成海报了吧。
嗯，武汉开始降温了，那天我准备出门吃饭，就随意套了一件卡其色大衣，鞋子也是追求舒适的马丁靴，包包嘛就是简洁轻奢范儿啦，包上的挂饰是在日本买的（这个小娃娃我还另外买了2个当作礼物送给了面粉，收到礼物超喜欢的因为实物比照片还要精致好看，hiahiahia～），你看我这一身随意的搭配，除了显腿短，整个色调还是蛮舒服的吧，哈哈哈～
嗯，刚好在拍这张照片之前，我经过了一片银杏树，很多杏叶撒落在一条一条的木质地板上，画面很有秋天的味道，所以当我吃完饭回到家，我就赶紧打开ps，把我脑海里的画面做成了海报：
不过我并没有用银杏叶这个元素，而是用了秋天，而且依旧是用的日文，大概是9月份去了趟日本，感受了一下那边的景色，虽然没能有眼福见到大片大片的枫叶，但是心里还是有念想吧，所以不自觉的用了日文和枫叶来做这幅海报，整个卡其棕色系也是很有秋天的韵味。
而且假装有几片枫叶溜进了我的包包口袋，哈哈哈，每当我做完一幅照片海报，我就感觉当设计师可真好啊，我好像有了一双有魔力的双手，想要的画面我可以自己去创造，顿时幸福感满满。
不知道你们在看到我做的这些海报的时候，是不是也可以感受到与我一样的心情呢？感觉生活都变有意思了吧？
如果真是这样，那就太好了呢。
另外再对比一下我之前做的几张关于腿的海报，其实你会发现，不要局限自己的思维，排版真的有很多种玩法：
走路时的照片：
做成了海报：
是不是很有意思？同样的腿和姿势，不同的排版、配色、元素、字体的运用，得到的画面感觉真的很不一样。
那么，你也可以这样玩起来的，排版没那么难，不信你也试一试？
照片七：
其实我也不想的啊，我原本只是想拥有一个花园，然后我真的打造了一个花园，有了花园之后我又觉得也许再配上一只白猫会更美，然后我就拥有了一只白猫，可谁知道，猫咪会这么可爱呢，她老是喜欢趴我腿上睡觉或玩耍，尤其是当那一双圆溜溜的眼睛看着我的时候，我完全没有抵抗力啊。
于是，我决定做一张海报，人生中第一次为喵咪做海报，就贡献给小面团啦。
设计成海报后：
哈哈哈，设计完这幅海报后，觉得好搞笑。
因为这个小面团特别机灵，她只要看到我们吃东西或吃饭，她就特别特别着急，一边噔着个大眼睛看着你，一边喵喵直叫，所以我在做这幅海报的时候就假想：“小面团现在肯定满脑子都是小鱼干，鱼儿游来游去，她好想吃哦，再给她配上一双发亮的大眼睛，就更形象啦”。
然后我拍的好多照片基本都是白底的，或者是比较简洁的，而且有时又比较有趣味，所以第一感觉就是这张喵咪照片很适合做成日系海报，自然而然也就配了一些日文上去。
在我的理念里，设计就是无国界的，英文的、日文的、中文的我都喜欢设计着玩，反正，甲方就是我自己。
照片八：
然后看完照片莫名觉得这花好儒雅好有气质，特别适合做一张淡雅气质的海报，然后我想到了一首古词《念奴娇·雪柳》，觉得文人好像都特别喜欢借景抒情，所以我很自然的想到了要不这一次的海报就运用上毛笔字吧。
可是，虽然我知道自己要什么感觉气质的毛笔字，但我就是写不出来啊，因为毛笔字我不会写，然后我问了我的助理们，她们也不会写，那怎办呢，我只好硬逼着她们写了，赶鸭子上架。
我就给她们说：“你看雪柳的形态，有非常多的纤细的枝条绕来绕去的，所以你可不可以给我写出那种带一点潇洒又带一点女性柔美气质的毛笔字出来？并且字不能写的太瘦高了，因为我的画面有点杂，所以文字不能看起来太细碎，同时还需要能体现出一点傲骨的气势”。（啊，这个甲方要求也太多了吧！～）
然后，虽然助理们尝试写了好多毛笔字，但是我都不太满意，因为全都写的太规矩了，不够潇洒有气质。
最后大家都已经越写越不像了，我只好说：“干脆停下来吧，不要继续写了”。
然后我不得已在那一堆毛笔字里挑出了几个大致符合我要的感觉的字，放进ps里稍微又做了一些调整，尤其是“柳”那个字没有一个满意的，我干脆就把好几字拆开后再把他们拼接起来，这才算完事了。
还有，原本照片里的雪柳枝条是比较凌乱的，所以我就把该去除的去除，该补上的补上，该虚化的虚化，再运用我的调色技巧给画面润个色，一张比较亲新淡雅气质的海报就出来啦。
我个人还是比较喜欢这张海报的整体感觉的，因为是我喜欢的气质，感觉有一位冰清玉洁的年轻美女站在了我的面前，而这位美女是我创造出来的，哈哈哈。
当然，如果我会写毛笔字，可以任意写出自己想要的字型就更好啦，可是，写毛笔字真的好难啊，放弃了放弃了。。。羡慕那些会写毛笔字的大佬！～
照片九：
这张照片也是我11月份在深圳拍的，那天结束了花艺课，准备离开的时候，看了一眼天空，刚好看到这幅画面，一支藤蔓再往对面的树丛里延伸，与对面隔树相望，仿佛是要与什么相见但见不到，仿佛是要得到什么东西但是得不到等等。
直到昨天，我又把这张照片翻了出来，按着我联想的思路，“求而不得”、“距离”等这些关键词，我就做了下面这幅海报：
我给这张海报取名叫《最遥远的距离》，最遥远的距离是什么？
“世界上最遥远的距离，不是生与死，而是我就站在你眼前，你却不知道我爱你。”
做这张海报的时候，莫名就想到了这句电影台词，所以那些攀爬的藤蔓啊，就像一个个求而不得的思绪，怎么努力也抵达不到对方那里，所以那些文字被设计成了那样扭扭捏捏的感觉，所以那些文字间距是那么的不规整，所以海报的色调是冷冷的。
所有求而不得的情绪都包含在了这幅海报里。
诶，打住，前面的海报明明都是快快乐乐的，为啥最后结尾的这幅海报是这么悲凉的呢？这不符合我的尿性啊！～
来吧，我又调了一个稍微暖一点色调，想要告诉大家，不要那么悲伤，人间还是值得的（当然。。。也有人说这个色调看起来更悲伤了怎么回事？（喂，别这样拆我的台太好嘛，哈哈哈）
照片十：
这张照片是我11月份在深圳学花艺的时候拍的，那天我是要做一个水滴状的手捧花，然后需要非常多的花材，我就去外面院子里摘了很多野花,野花是用一根根铁丝穿起来的，然后外面还要用绿色的胶布绑起来，看起来会比较好看。
当时我也是第一次做这种事情，而且很耗费手工，所以把这些野花穿好好我就拿手上拍了一张照片，留作纪念。
这时候你看这照片，你觉不觉得很眼熟？
没错，它看起来像极了我们过年喜欢玩的烟花，我们会把烟花拿手上甩或转圈圈，像个孩子一样，感觉很快乐。
所以，我回到家就做了一张海报，呐，如下图所示：
看到这张海报，你有什么感觉？有没有感觉很快乐？
嗯，反正我是很快乐地做着一张那个海报的，因为我这可是真的花啊，哈哈。
我假想当我挥舞手中的这束花，它真的会有源源不断的花瓣掉落下来，就像放烟花一样。
而且花的量得够，要不然没气氛的，但原来照片手里的花有点太单薄了，我就干脆拿出我的杀手锏——抠图，给它多加了一份花，看起来画面饱满一点。
至于为什么这次的文案用了英文，我就是觉得英文给我的感觉比较浪漫吧，而且是这种手写体英文，更活泼自在俏皮一点。
ok，一张照片就这样变成海报啦，看完，有没有感觉到很快乐，哈哈～
然后，尤其是当看到这些海报又变成了明信片和版画之后，内心无比有成就感诶，也超好看。
所以看到这里，我问大家几个问题呀：
大家觉得做设计难吗？
如果没有素材就不会做设计了嘛？
没有高质量的图片就不能做设计了嘛？
嗯，我想用实际行动证明，答案不是这样的。
如果我们想摆脱对于素材的依赖，如果我们也想做原创的有思想的设计，那么是时候开始培养自己擅于发现美的眼睛和勤于思考的脑袋了。
虽然一开始这么做很难，但是一步一步走下去，坚持下去，你会发现无论是做设计也好，还是生活也好，都会变的越来越容易和快乐的。