一讲到豹纹,有些人第一个想到的可能就是老一辈年轻时候的时尚。
的确,对普通人来说,豹纹可以说是超级难以驾驭的一种元素。不过你知道吗?豹纹之所以在我们父母辈中那么常见,就是因为在他们年轻的时候,豹纹从某种程度上来说正是女权觉醒的元素。它脱离了传统女性小家碧玉、良家妇女的形象,女人可以性感、危险、优雅、诱人,它告诉了女性:只要你想,你可以成为任何人。
到底这种风潮是怎么起来的?第一位将这种元素带进时尚产业的设计师又是谁呢?
但是直到1940年代,动物花纹才随着女权主义出现在女性身上。女权主义的先锋如贝蒂佩吉(BettiePage),就是最早开始穿起豹纹衣的女人之一。不过那时的豹纹装比较像是一种象征意义,真正把豹纹带进入时尚产业的,是一个你绝对听过的人:克里斯丁迪奥(ChristianDior)。
二战刚结束的1947年,那时整个社会氛围非常两极化。一方面,贫穷与破败仍然笼罩着整个欧洲大陆;然而在另一方面,初露曙光的和平已经让沈闷太久的时尚产业开始勃兴。20多年前,可可香奈儿打破那种唐顿庄园式的束腰、澎澎裙等华而不实的时尚,开始采用比较方便活动的针织衫与裤装,一度被认为是女权主义的代表。受到她的影响,许多女性都偏爱单调、行动方便、没有装饰的衣服。
然而到了四十年代,巴黎几乎已经成为一潭死水。欧洲好不容易重新回到和平年代,女性对时尚的渴望之心又重新燃起。贵妇人们急切地想要一些脱离悲惨战争和苦难的象征物品。而就在这时,套一句迪奥先生自己的说法:“我个人的倾向,与时代的发展吻合了。”
1946年,克里斯丁迪奥创立了同名品牌。为了那些如花一般、但“打扮的却像亚马逊女战士一样”(迪奥自己说的,不是我说的)的女性,迪奥设计了一系列只属于过往的美好年代、却已然被遗忘的式样:圆润的肩膀、饱满的胸围、纤细腰线与大大的裙摆。而整个品牌创立初期最重要的一位人物,也是豹纹出现在时尚产业最关键的人物,就是迪奥的左右手──布列卡夫人(MitzahBricard)。
在迪奥的自传里,他这么描述她:“她是一个越来越少见、拥有自己独特优雅魅力的人。……在这个自由放任的时代,她对传统高级女装的深刻理解和绝不屈服的性格,对我来说是最好的激励。”
事实上,不列卡夫人的前半生几乎是一个谜。有人说她是土生土长的巴黎人,有些人则说她来自罗马尼亚,妈妈是英国人而父亲是奥地利人。但即使她的生平几乎一片混乱,她仍然是迪奥最重要的谬思女神。二次世界大战爆发后,迪奥与布列卡便断了联系,而当两人之后好不容易相逢之后,布列卡明显比战前憔悴了不少。
正当迪奥想着要用什么话来安慰布列卡时,她却用一种自己独特的方式,来从容应对自己的困境:“啊,多亏了这样的配给制度,我一直都瘦不下来的两公斤现在已经达成目标啦。为什么先前的美容中心没想过用这招呢?”
迪奥顿时笑了出来。布列卡明明看起来就是那么害怕的样子,但即使是在这样的艰困时局里,她仍然努力保持一种处变不惊的从容。
日后,迪奥发表自己对“豹纹”的看法时,他所描绘的形象,就是以布列卡女士为原型。因为布列卡女士最大的特色,就是她对豹纹的热爱。她自己的正字标记就是永远穿着她那件豹纹的皮大衣。在工作室里,她也会习惯性地在右手腕绑上豹纹雪纺围巾。正是这位布列卡女士的豹纹、以及豹纹带来的大胆与热情,有时又带点轻蔑的气息让迪奥整个爱不释手。
1947年,成立不到一年的迪奥品牌即将发表自己的首场服装发表会。早在发表会之前,全巴黎的贵妇们就已经听闻这场时尚盛会。在过去30年来,女人都尝试隐藏起自己身体的柔美线条,而这场发表会将会颠覆过去时尚潮流的传统,它将会是一种“与香奈儿日常衣着不同日而语的造型,设计的重点在于将女性包装得如童话中的公主一般”。
然而,没有人知道结果到底会是如何。在发表会的前一天晚上,紧张到不行的迪奥先生对自己的好朋友展示即将展出的衣服,一名女性朋友看完后惊呼:他创造了奇迹!
1947年2月12日,这是时尚界具有革命性的一天。整个大厅冠盖云集──阿迦汗三世王妃、葛雷芙盖尔女伯爵、温莎公爵夫人等当时的贵族全都莅临现场,几个重量级时尚杂志记者的位置也经过精心安排:Harper’sBazaar与Vogue的总编辑坐在同一排沙发,对面则是Elle的代表。上午10点30分发表会正式开始,第一位模特儿上台。
迪奥紧张的躲在幕后偷听群众的反应,然而他很快就发现,随着作品一次次出场,掌声一次比一次更加响亮。众人惊呆了!在战争结束后两年,女性已经受够了没有线条、颜色黑灰的衣服。这场时装发表让她们发现除了保暖外,衣服还有另外一项功能,就是增添她们的美丽。
在这么多年以后,她们看到的终于不是1920年代开始流行的裤装和异国风,而是自己熟悉却许久未见的古老欧洲。看到这些平均耗费60到80小时制作出来的衣服,从贵族到记者,似乎都浑然忘记过去几年的混乱与不安,黑市交易、投机分子,甚至是战争本身都已然消失。
随着日间服、午餐套装、舞会礼服、半晚装甚至是晚礼服,每一件都让人联想到着过往欧洲的繁华,那个未被战争摧毁的美好古典欧洲。来宾一边看,一边忍不住开始拉扯自己的裙摆,她们意识到身上的裙子已经落伍了。
“不,”哈泼时尚的总编辑不假思索的说出她的标题,也成为这个系列的主题:“《新风貌》(NEWLOOK)。”
也就是在这场划时代的发表会中,迪奥一举将豹纹正式带入了时尚世界。在出场的90套服装中,出现了运用豹纹布料剪裁的合身日装洋装及晚礼服。
这就是布列卡夫人带给迪奥的产。这场时装秀为古代的技法赋予一种全新的时尚意义,自此豹纹正式进入了时尚世界。到了1960年代,嬉皮运动引爆了一场全新革命,豹纹所代表的狂野与自由,与叛逆的摇滚乐相映成趣。
也许就是因为豹纹在1960、70年代大行其道,就成为我们觉得豹纹“老气”的最重要原因:那正是我们爸妈那一辈年轻、追求时尚的年纪。
不过,豹纹随着叛逆横空出世,被时尚界广泛的应用,创造了百亿的产值,贡献此一花纹的豹却从来没有机会拿到一点相应的回报。但如今,豹可能真的可以从豹纹上得到好处了──